2017屆高考語文現代文閱讀專項復習教案
第九單元 現代文閱讀(下)
文學作品閱讀
（一）閱讀下面的文章,完成1—4題
俄羅斯科學院文學研究所內有個“普希金之家”，是珍藏俄國古典文學大師們遺物的小型博物館。在這里我大吃一驚：原來我所崇敬的那些文學大師，幾乎都能畫一手好畫。此前，我只知道普希金喜歡畫畫，這次卻看到萊蒙托夫、果戈里、屠格涅夫、茹科夫斯基、列夫•托爾斯泰、陀斯妥耶斯基等人的手筆！但這些畫在普希金之家并不作為一種純粹的藝術作品，而作為作家的遺物，和大師們的書桌、文具、手杖、眼鏡、外衣、懷表和水杯擺在一起。它們被當作作家生命氣息的載體——而不是心靈欲望的載體，只是從屬于文學，并沒有自己獨立的身份與價值。
只承認你一種最突出的才能，其它才能只作為附屬品。作家的繪畫，只被當作研究作家心里與性格的一種素材，而不作為藝術品對待。這實在有些不公平！文學大師的這些丹青妙筆，能否從專業角度來欣賞呢？
就說普希金的自畫像吧，這是他最熱衷的題材。他幾乎隨手一個線條，就能把自己突起的額骨與眉骨、坡度很大而前伸尖鼻子以及略略發緊的嘴巴畫出來。他畫自己的鬈發和絡肋胡須更是得心應手，只用鵝毛筆的鵝毛一端蘸上墨汁輕快地抹幾下，便神采飛揚。普希金的自畫像大都出自詩人的自我意識，正如詩人寫詩大都以“第一人稱”為出發點一樣。仔細去看，普希金這些自畫像的神態并不相同，有的凝重，有的輕盈，有的陰郁，有的活潑，它們是詩人不同時間、不同環境和不同心態中的自己。
繪畫是普希金的一種表達方式。他大量的畫，是繪在他詩作的手稿上。每當他詩情洋溢時，形象便在腦海里繽紛涌現。這是他獨有的一種繪畫狀態。所以普希金的畫大多畫的很快，是他瞬間形象想象的靈性記錄。他最愛畫人物——各種面孔和各種表情。這些人物有的是虛構的，有的是現實中的人；他對這些人有愛有恨有諷刺有憤怒，這些人物在詩人在詩之外的一種表達。而且他從來不用畫筆作畫，只有寫作工具——鵝毛筆和墨水來畫。這表時他作畫的欲望是被詩喚起的。列夫•托爾斯泰說他“用詩歌思想”；同樣，他也“用畫思想”。
普希金為他的《別多金小說集》中一個短篇《棺材商人》畫有兩幅插圖。雖然也還算不上專業插圖，但那種輕松的幽默中攪拌著辛辣的諷刺的味道，也許任何畫家都難以表現出來。
沒有統計過普希金總共在詩稿上畫了多少圖畫，我想數量一定相當可觀。這種文字與圖畫自由融混的現象，只有那有有著大段大題跋的中國文人畫才能相比。我想，這種“詩畫相生”的畫，中國之外惟普希金一個！
文人畫在中國文壇很普遍。但在西方就不同了，寫字與繪畫的工具和材料全然兩樣，繪畫的基礎又是素描與速寫，講究解剖學與透視學，若要從事繪畫必需先經過一整套專業訓練。很難！中國人講究觸類旁通，崇尚琴棋書畫兼能的通才，即使純畫家也要“詩書畫印”樣樣精通。但西方強調的是解析與分類，不推崇全能，因而各種藝術之間的“壁壘”就很難逾越。
我忽然想起俄羅斯作家協會主席尼古拉耶維奇說過一句話：“上帝給你一種才能，一定還會給你所有的才能。”這是俄羅斯諺語，很耐人尋味。我想，才能應包括人的靈性與悟性。人對各種藝術是有通感的，從通感到“通才”并不是一件難以理解的事。