音樂教學心得體會范文（精選34篇）
音樂教學心得體會范文 篇1
作為一名初中音樂教師，我非常有幸觀摩了這次音樂優質課評選活動。此次優質課評選活動共分5天進行，每天有7名教師進行課堂教學展示，共有全省17地市的35名教師參加了這次評眩這次活動讓我受益匪淺，我不僅獲得了一些老教師多年來積累的教學經驗，更讓我第一次接觸到了很多新鮮的教學模式。現談談自己的一些聽課后的體會和大家一起分享。
一、欣賞課的比例逐漸增加
我們在以往的教學過程中，都覺得欣賞課難上。但這次評選中，水平比較高的幾堂課，在我看來，反而都是欣賞課。在這里教師的個人素質就顯得尤為重要了，怎樣深刻的去挖掘教材，結合學生的特點去設計教學活動，引導學生參與、體驗、律動音樂。這就要求教師在備課過程中，教師的“耳朵”要靈，通過反復的聽賞，把握音樂要素，去激發學生興趣，關注學生的感受。
二、教師的專業技能普遍比較突出
教師的專業技能是決定課的優劣的重要因素之一。比如音樂教師唱、彈、跳要有拿手絕活。例如《走進新疆》一課中袁麗麗教師優美的琴聲，嫻熟的舞姿；《影視音樂欣賞》中教師精彩的情節朗誦；《大海啊，故鄉》中教師美妙的鋼琴伴奏都留給了我很深刻的印象。
二、教師能夠很好的掌握對教材內容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學環節設計自然流暢的能力。
理解教材是上好課的必要前提，重點、難點的把握與突破是課堂教學的重中之重，而教學環節的設計更好比是知識的骨架。因此作為一名優秀的教師，在熟練運用這三種能力方面都有自己獨特的方式。比如聊城市水城中學的音樂教師在講授《非洲的靈感》這節課時，專門針對非洲的鼓樂進行講授，準備充分、思路清晰，并在情境中教學，讓學生在高昂的情緒中自發地學習，教學效果非常好，可見其對教材的了解非常透徹；聊城的音樂教師在講授《g大調弦樂小夜曲》這一課時，指導學生運用多種象聲詞模仿試唱主旋律，輕松地教會學生分辨各段主題旋律，使難點得到了有效的解決。另外，在這次比賽中各位老師都精心的設計了自己的講課思路，使學生能夠在輕松、愉快的氛圍中經行音樂的學習，很值得我們借鑒與學習。
三、教師必須懂得教法引領學法，為學而教。
在個別教師的課堂中，因為教師沒有考慮學生，只是一味的講解，提出問題請學生回答以后，教師沒有總結出正確的答案，學生的困惑還沒有得到解決，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環節的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。這些都是我們的課堂教學所不可取的方面。
四、教師要注重自己專業知識的系統構建，才能理清課堂的脈絡，不致造成學生思維的混亂。
在《青春舞曲》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化，發揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合，將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
通過這次活動我也身感自身的不足，在今后的學習中我要努力彌補自己的不足，努力提高自己的業務素質。
一、積極參加各種形式的學習活動
今后只要有這樣的機會我一定努力爭取參加，通過這些活動確實對自己有所提高，不論是教學方式方法，還是教學觀念都會有明顯的改進。
二、努力鉆研教材、教參
在素質教育的今天，新課程標準已經實施了多年的前提下，我一定通過各種學習渠道，努力鉆研新課標的精神，把新課標的精神貫徹到我的教學中，努力培養學生的自主學習的能力，培養學生的分析問題和解決問題的能力。培養學生的興趣，讓學生在興趣的引導下，在愉快的氛圍下進行音樂學習。
由此看來，這次活動內容盡顯其教育價值，活動組織獨具匠心，讓我受益匪淺。作為一名新教師，一切還只是個開端，今后的工作對于我而言，將是充滿挑戰性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養自己成為一名合格的音樂教師。
音樂教學心得體會范文 篇2
暑假期間，我認真閱讀了吳瑤香老師的《音樂教學課例與評析》這本書。通讀這本書，使我漸漸走進一位基層音樂教育工作者的成長歷程，感受著她以大量的教學實踐作為求證而確立的，對于中學音樂課堂靈動的，趨向于成功的構建。
創作課、舞蹈課、欣賞課、唱游課、音美協同課、器樂課、歌唱課，課如其人，字里行間流淌出源于骨子里頭的真誠的信息。它是一種特別的親和力，一種給予學生最大限度與效度的良性的影響力的教育理解，一種用心實踐的情感釋放。這些基于“吸引學生主動而強烈地參與到音樂表現中去”聆聽、體驗、感悟、發展的課例，這些基于“促成學生具有教育意向的生活經歷，培養幸福而有審美意味的人”的興趣激發、品行習染、人格完善的課例，初步形成了她那獨具個性的、美的、動情的教學風格。
音樂的情感性、人文性特征，強調音樂教學要以人為本，充分激發學生對音樂的興趣，培養學生學習的主動性，注重民主平等、寬松愉悅學習環境的創設，建立和諧的師生關系。教學中師生互動，共同體驗，探究，感悟，創造，這樣才能使音樂進入學生的心靈，發揮出音樂使學生學會甄別美丑、善惡、真假并去享受和創造美好的作用，最終向精進修養、精神健康和情趣盎然的境界邁進，在這個層面上，吳老師是個非常用心的音樂老師，她主張音樂教育要回歸學生的生活，服務于學生生活，讓學生有更多的感受音樂、表現音樂、創造音樂的時間與空間。
一位好的老師，不僅能使學生在充分積極的審美體驗中獲得知識與技能，更重要的是讓學生在創設的音樂情景、意境中自主體會、感悟，從而實現“啟情悟智”，不可否認，吳老師的課例顯現出她在努力地去做好這一點。
在新一輪基礎教育課程改革的廣闊領域里，課堂是個綻放生命精彩的魅力舞臺，無論是自己的教學案例，還是指導弟子的教學案例，無論是教學經過的全程實錄，還是詮釋教義的說課稿件，都能給人一種不一般的感受。這就是吳老師在這個魅力舞臺上發出的屬于自己的音樂——課的主題。她以主要教學內容的美感特征的深入挖掘，融進扎實有效的體驗性學練，突出以一個作品為中心的小主題構建，讓學生每課建立學科成長的小單元快感，課的切入以聽著音樂入課為標志，彰顯與其他課程的區別：課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性、人文性的線索循序漸進地展開，課的發展以環節的層層遞進、每一個鏈接點都力爭實現學生發展的'增量來達成目標；課的結構以開始部分、基本部分、結束部分為塊塊狀框架，建構顯示部、發展部以及再現或收束的“曲式美感”特征；課的類型在借鑒已有成果的基礎上形成新的亮點，如三聽、三談、三次討論、三次對比、三次探索，或突出情感性，或突出參與性，或突出創造性，或突出層次性與可操作性，注重在體驗性教學方法中創設審美情景，在實踐教學方法中貫穿即興創造。
作為一名中學音樂教師，讀了吳瑤香老師的《音樂教學課例與評析》一書，真是受益匪淺。我想，一位好老師，最重要的是對學生、對自己所從事的事業充滿熱愛、充滿熱情，其次要鉆研教材、教法，學習先進的教學方法并結合實際情況加以創造性的應用；一位好老師，應該善于挖掘音樂作品的童趣和意境美，激發學生學習音樂的由衷的情感；一位好老師，應該會找準切入點，凸顯情感與態度目標，重視訓練點，河里把握知識技能目標，抓住互動點，強調過程與方法目標；一位好老師，不僅要自己教好課，更重要的是要讓學生會學、愛學、主動地學、創造性地學！
在以后的教學實踐中，我將以吳老師為楷模，滿懷愛心，用心教學，以審美為核心，將音樂基礎知識和基本技能的教學有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，做一個美的傳播者！
音樂教學心得體會范文 篇3
剛從校門出來從事小學音樂教學的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時了解學生心理與知識儲備，調節課堂教學。在這期間，有下列一些心得體會。
一、創設情境，激發學生學音樂的興趣。
對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現的特點，我采取講故事引入課文內容，學會歌唱后，再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。
二、結合教材，培養他們良好的品德教育。
通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養孩子們良好品德教育的形象性、優越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優秀歌曲。
三、調動學生情感。
小學生善于模仿，喜好游戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴于作曲家創作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。
四、培養學生的豐富的想像力。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創造條件，激發學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主，教師起引導作用，激發學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創作性的表演，不拘形式，不求統一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛，使學生受到美的感染，得到美的享受。
每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發現，在音樂課堂中還需要不斷的學習。
音樂教學心得體會范文 篇4
開學伊始，古城西安，涼爽宜人，遍地迎著綠色的希望。沐浴著初春的暖陽，帶著激動的心情，我們四位老師在學校領導的精心安排下來到西安大興新區小學，開啟了為期兩天的培訓旅程。
本次活動，在陜西師范大學大興新區小學舉行，共有三大板塊，六節示范課，多角度、多元化的詮釋了小學音樂教育的創新方法與途徑。
培訓的每一天都是幸福而又充實的，每一天都會面對不同風格的名師專家，都能看到不同類型的音樂課，感受到思想火花的沖擊。
第一天的學習，收獲滿滿，讓我們一起領略專家的風采吧！
專家：馮嬌麗，江蘇省學科帶頭人，區優秀教師。
馮老師給我們帶來的是一節二年級的示范課《三只小豬》，本節課柏老師運用了體態律動教學法，通過各種有效的音樂實踐活動，讓學生參與到音樂課堂中，讓學生在快樂教學中快樂學習，感受音樂的藝術美。課堂，是生長的地方，是極具創造靈動的地方，馮老師始終把學生放到課堂的核心地位，這樣的課堂必定會成為孩子們生長的沃土，使其汲取能量，讓其揚帆遠航。
示范課：三年級欣賞課《動物狂歡節》
專家：黃美華，全國知名音樂特級教師，江蘇省教學名師等。
音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術，黃老師的課堂注重對孩子們情感的培養，運用多種方法營造氛圍，讓孩子們聽著音樂、唱著歌曲，在繪本故事中，如身歷其境般的感受每處場景所表達的情緒與內涵，引導孩子去感受進而大膽的表達。
示范課：四年級《幸福拍手歌》
專家：林瓊，杭州長陽區小學音樂高級教師，杭州市教壇新秀。
整節課從課程的整體流程到引導學生進行主動思考、主動與老師互動交流，林老師可謂是做得細致淋漓。
示范課：四年級《森林的歌聲》
專家：姚麗娜，杭州市中小學音樂教研員，正高級教師。全國優秀教師。
姚老師幽默、風趣的個人魅力，深深感染了在場的每一位師生。音樂是聽覺的藝術，本課中，他讓學生反復聆聽，在聆聽中發現問題，在聆聽中尋找答案，把課堂的主動權充分交給了學生，孩子們在音樂的情境中感受到了音樂的意境美，姚老師強硬的教學基本功和孩子們積極陽光的學習狀態，感動了在場的每一位老師。
讓我們一起走進第二天多元開放的音樂課堂吧!
示范課：二年級音樂課《我的家在日喀則》
專家：歐冬梅，四川綿陽市音樂骨干教師，全國一等獎獲得者。
本課中，歐老師立足音樂的核心素養，以音樂新體系教學法為載體，為學生營造出活潑生動的音樂課堂環境，用音樂元素喚醒孩子們內心的音樂種子，關注了學生的人文審美體驗，給我們帶來了一節形象生動的常態音樂課。
示范課：二年級繪本音樂欣賞課《都有一顆紅亮的心》
專家：王華，陜西師大大興新區教學音樂組組長。
王老師的這節課重在訓練方法的指導，課堂中花費了大量的時間在教孩子們通過身體律動調整演唱時的發聲，比如用“手上唱歌詞”的方法引導學生唱情緒歡快的部分，用“拉線”的方法感受抒情的長音，比如唱歌時咬緊字頭，合唱時聲音要融在集體中……都值得我們學習和借鑒。
此次去“取經”，收獲是豐碩的。講臺上，名師們風采迷人、理念高端，孩子們大方可愛、思維活躍、想象豐富、朵朵綻放，臺下，上千人神情愉悅、專注記錄、意猶未盡、陶醉其中，不知不覺間領略了名師的風采，感受了他們對學生、對教育的深刻研究，感受到了他們身上所透露出來的無窮的知識力量，感受到他們對學生身心發展以及教育了解之廣、鉆研之深。
言傳身教，潤物無聲，傳道授業，指點迷津，每一次學習都是一次心靈之旅，通過為期兩天的學習，我們不僅收獲了理論知識，還學到了不同的音樂教學方法，更新了教學理念，作為一名青年教師，不僅要加強個人音樂教學素質和專業素質的提升，還要虛心向其他學科老師學習，學習語文老師生動優美的需要，學習數學老師的縝密的邏輯思維，學習美術老師色彩的`搭配，學習科學老師的課堂組織能力……授之（學生）以漁，授之（學生）以欲，讓自己的課堂“舒服，入心，學仁，智禮”。
名師們用他們的幽默與智慧，給我們展示的是他們的風采，是教學的魅力，更是一種學習的享受，透過此次課堂教學觀摩，我們要始終保持著一種對音樂的摯愛，我們要用這種對音樂的摯愛來牽動學生，感染學生，讓他們在快樂中學習音樂，在意境中感受音樂，從而一天天更加熱愛音樂。
觀摩學習雖已結束，但我們思維的航程剛剛起錨回程途中，我們的交流討論仍然熱烈，學得再深，說得再多，不如去實踐，本次教學觀摩研討會學到的知識，還需要我們在工作中慢慢體驗、總結、運用……
在今后的音樂教學中，我們將帶動學校音樂組全組教師遵循新的課程理念，根據學生的年齡特點，為學生創設一個自由、輕松、愉快的學習環境，讓學生在律動中認識、體驗、創造音樂，培養學生的各種能力。
音樂教學心得體會范文 篇5
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。
我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的心得體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛熱愛音樂。
音樂教學心得體會范文 篇6
一、教師是學生歌唱情緒火花的點燃者
貝多芬說：“音樂應使人類的精神爆發出火花。”作為音樂的表現者，首先自己的精神要爆發出火花，而音樂教育者則是火花的點燃者。在這堂上，我首先讓學生聽賞南京合唱隊演唱的《美麗的太陽花》，讓學生感受歌曲的情緒，然后用不同的力度和演唱形式體會歌曲情緒和歌曲的高潮部分。點燃學生歌唱的火花，使學生用歌聲表達熱愛生活的感情。
二、教師是融洽課堂教學氣氛的調劑者
綜合教學是教和學的雙邊活動，整個教學過程沒有學生自覺、主動地參與，教學就無法進行。但學生的積極性、主動性取決于教師的主導作用。在課堂教學過程中師生互相信任是教學成功的重要保證，教師要用自己的行動來贏得學生的信任。如，學唱《美麗的太陽花》、欣賞《花兒與少年》時，我用自身的力量對學生產生影響。一個好的范唱與講解會使產生敬佩與崇敬心理，從而信任教師、接受指導。
三、教師是突出音樂本位，培養聆聽習慣的引領者
《音樂課程標準》提出：音樂是聽覺的藝術，聽是基礎，音樂教學首先應解決的是讓學生學會聆聽，培養聆聽的習慣從而使學生擁有音樂的耳朵以至生活身邊的音樂。本課的設計中未涉及視覺媒體，而是讓學生在一次次聆聽中感受音樂的內涵，“你聽得真仔細，歌詞都注意到了”“音樂的耳朵對學習音樂很重要”，“做一個文明的觀眾”等都有意識地在引領學生專注投入地聽，養成聆聽的習慣。實踐證明，突出音樂本位的聽，用音樂創設情景的做法，能激發學生對音樂的關注與喜愛，聆聽習慣的培養離不開對生活中音樂的仔細聆聽。
四、教師是音樂欣賞動中感悟美的啟發者
教育心理學認為：學習者能同時打開多個感知通道，才能讓學生對音樂欣賞做到真正的主體參與，激發起他們的情感因素，發展學生的音樂感受能力、表現能力、創造能力，本課教師在欣賞《花兒與少年》時，開通多渠道讓學生動中感悟樂曲的特點，教師真正是音樂欣賞動中感悟美的啟發者。
這節課有豐富多彩的教學內容和生動活潑的學習方式，一首演唱，一首欣賞，時而演唱，時而聆聽，時而律動……在學習活動中，學生既不感到枯燥單調又打開了學生多個感知渠道，使他們興趣盎然。
音樂教學心得體會范文 篇7
我是一名音樂教師，雖然沒有華麗的語言，沒有豐富的'文采，但是作為一名新老師，我有滿腔熱血。我認為作為一名音樂教師，不僅要教孩子們唱歌，更重要的是教會孩子們面對困難與挫折的時候，能夠自信、樂觀面對！
當老師曾經并不是我得夢想，因為我還想出去看看外面的世界長什么樣子！歷經四年我終于定下心來，想要好好學習一次，考上老師，有個穩定的生活，于是我選擇報了班，歷經千辛萬苦，經過層層選拔，終于走到這一天，這個暑假過得特別漫長！25號了，今天教育局為我們準備為期三天的培訓課，除了領導們為我們傳授經驗，還有一些優秀教師給我們分享好的教學經歷，讓我感受頗深。雖說以前也實習上過課，但是回想起來真的欠缺太多太多實踐性知識，有很多的不足。
在這一次培訓當中讓我印象最深的是慎老師伴著音樂給我們講的每一段經歷，每一個孩子，每一個家庭，同時也感動了很多的新老師，雖然我不是大山里的孩子，但我知道作為孩子其實他們想要的并不多，簡單的生活，和諧的家庭，健康的身體；但現實并不總是那么的完美，很多外在因素影響著他們的成長。作為有經驗的老師，他們的做法是因材施教，通過家訪去了解每一個孩子，針對每個孩子的性格來進行疏導，從關心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子們成為好朋友，從而改變一些孩子不良的現狀！曾經本來也有一次可以進特教授課的機會，但心中無數的忐忑不安，因為我從來沒有接觸這些孩子，由于一些外在原因沒有去。但是我知道那里的老師一定非常有耐心，有愛心，聽了這趟特教課，我仿佛可以看到他們授課的艱辛和無奈，也看到了他們因為孩子的一個點滴成長感到無比快樂！孩子們的一個簡單的動作、眼神影響著老師；他們的一句話問候，一個擁抱又溫暖著老師。在老師的課中我感受到了平凡的快樂，不需要物質、不需要金錢的快樂，快樂的讓人羨慕！最后一天的最后一節課，老師親切的問候了我們，同時為了給我們提前打個預防針，不光給我們看了修水美麗的風景圖片，一些學校的整體圖片，還講到很多，讓我最深刻的一句是“每年都有人昨天入職，今天離職”這句話一說完所有人都笑了，并且說到，我希望那個人不是你們。那個時候我感覺或許是大家享福享太多了，突然太苦了就不適應，而我，從小農村長大的孩子，或許我會不一樣呢！
正所謂不忘初心，方得始終！作為老師走上三尺講臺教書育人，走下三尺講臺為人師表。做新時代的教師，要做到對自己擁有一顆平凡心，對工作擁有一顆事業心，對學生擁有一顆責任心和愛心。做新時代的教師，我認為要有無怨無悔為工作奉獻的精神。只有不斷勤奮上進，把學習當作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分，才能適應時代要求。每一位教師都應不斷充實自己、更新自己，教到老，學到老，一步一個腳印，把教育視為藝術，扎扎實實學習研究教育規律，反復琢磨，精益求精，強化創造意識，在傳授知識上努力探索，創造新的教學思路、教學方法、構建新的教學模式。教師是太陽底下最崇高的職業。做新時代的好教師，就是要讓祖國的花朵成長成才；做新時代的好教師，就是要讓社會主義的接班人奮發向上；做新時代的好教師，就是要讓每一個學生為實現中華民族的偉大復興貢獻力量！
音樂教學心得體會范文 篇8
在基礎教育課程改革新理念的指引下，我校通過音樂新教材（蘇教版）的實驗，改變了原有的課堂教學模式，構建了“審美體驗、自主探究、創造表現”的音樂課堂教學模式，以下簡要介紹該教學模式的方法與策略。
以審美為核心，注重體驗與感受。音樂教師在實施課程的過程中，牢記音樂課程標準的基本理念，以審美為核心，遵循聽覺藝術的規律，突出音樂學科的特點，將發展學生的音樂聽覺貫穿于教學的全過程中，注重體驗與感受，引導學生喜愛音樂，享受音樂，加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊含的音樂美，培養學生的審美意識，用他們對音樂的感悟激起學生的情感共鳴。
構建平等、民主的師生關系，營造和諧、寬松的課堂氛圍。首先，教師要走下講臺，走到學生中間，重新設計學生的座位排列順序，可將學生的座位根據教學內容的需要排成圓形、半圓形，四邊形等形式，從形式上拉近師生間的距離。其次，師生可共同體驗一種情境。例如，教《紅旗頌》時，學生分別演奏小號、小軍鼓，教師演奏主旋律，師生共同參與表演，共同構建平等、民主、寬松、和諧的課堂氛圍，使學生們在無拘無束的課堂中進行表演與創造。
以興趣愛好為動力，采用自主、模仿、合作、探究的學習方式。興趣是學習音樂的動力，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的`學習興趣，將教學內容與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系，從而形成自主、模仿、合作、探究的學習方式。通過音樂藝術實踐，增強了學生對音樂表現的自信心，培養了學生良好的合作、創新與團隊精神，也突出了音樂與其他藝術的綜合，音樂與藝術之外的其他學科的綜合，改變了以往那種培養專業人才的教學模式。
情境陶冶，激發學生創造表現欲。在教學中注意根據教學內容，創設一種適合的環境，讓學生有身臨其境之感，從而使學生加深對教學內容的領悟與感受，激發學生的創造表現欲望。學生在音樂中體驗成功的喜悅，同時又提高了學生的實踐能力，激發了學生的創作靈感，進一步激發了學生的學習熱情。
在充分利用教材的基礎上，拓展教材內容。實驗教科書在編寫體系、結構上有其明確的特點，每單元、每課都設有一個相對獨立的主題，教師有責任圍繞主題選取音樂材料，延伸教材。例如，教學《奧林匹克風》時，除了教材中列舉的幾個國家的樂曲、歌曲之外，可讓學生搜集其他國家的音樂作品并了解其地理、人文等知識，不僅拓寬了學生的知識層面，也充分調動了學生動手、動腦及參與的積極性。
構建“審美體驗、自主探究、創造表現”的教學模式是一次新的嘗試，經過一年來的實踐，已經取得了較好的教學效果，在今后的課改實驗中，筆者將繼續努力，使它更加有效，更加完善。
音樂教學心得體會范文 篇9
20xx年9月， 我懷著對教師這份工作的向往，來到了xx小學開始了我的教學生涯。這是一所美麗的校園，孩子們很可愛，老師之間也很融洽。
學校工作是代課一年級和三年級的音樂教學，經過兩個多月和同學們的相處，我發現一年級和三年級的同學都將我當成他們的好朋友，不僅聽我的話，使我的教育管理實習工作順利開展，他們還經常找機會將自己的喜怒哀樂與我分享，看到他們圍住我不停嘰嘰喳喳的歡笑聲，我心里感到高興無比。現將我的工作情況總結以下：
一、對學生進行班級管理，愛與夸獎最重要。
托爾斯泰曾說：“如果教師把對事業的愛和對學生的愛融為一體，他就是一個完善的教師。”由此可見，教師對學生的愛是多么的重要，而幼兒感受到老師“愛”的最直接方式就是——老師的夸獎!我在上課之前都會準備可愛的小貼紙等獎品，作為給表現好的孩子們的獎勵，并在上課時對表現好的孩子及時給予夸獎號召其他同學們學習。
工作的第一周是見習周。我首先聽取了我的指導老師給我介紹的學校情況和對教師的要求，在工作第一周，我了解到：一年級的學生年齡較小，由于剛入校課堂常規方面很差，知識有限年齡太小，需要老師從頭教導。三年級的學生年齡稍大，很多時候還是聽老師的話，但大多貪玩好動，課堂一旦活躍起來就容易亂套。面對這種情況，我該如何上好這兩個年級的課呢?是采取原來班上老師的一貫做法——批評教育?甚至罰站、罰蹲?還是另外想個最好的辦法來改變這種局面呢?而最好的方法又該如何去做呢?哪幾天，我腦袋里一直回旋著這些問題，我總在想：假如我是孩子，我最希望得到老師什么?假如是我的孩子，我最希望老師怎樣做?思索的結果，我想，這或許就是答案——愛與夸獎。我決定就這答案來嘗試改變當前的`局面，于是，在又一輪的思索后，一個想法在我腦中出現了。
實習的第二周，按計劃該由我開展一年級的教學常規工作了。這周星期一的音樂課上，我微笑著拿出了一個手制小白兔，并模仿著小兔的動作及語氣對學生們說 ：你們知道我是一只神奇兔嗎?我呀!可以聽到人在心里說的話?小朋友們你們相信嗎?”小朋友們都瞪大了好奇的雙眼看著這只“神奇兔”。這時“神奇兔”又說話啦：“小朋友要是不相信，我現在就來聽聽*老師的心里在說什么，好嗎?”這時小朋友的興趣可完全被調動起來啦，他們齊聲說：“好!”“神奇兔”來到我的胸口聽了聽，然后神秘的說：“呀!小朋友，張老師心里在說——我最愛小朋友啦，最不喜歡做的事情是批評小朋友，如果以后哪位小朋友在哪一方面表現得有進步了，比如上課比以前認真啦，或者不打架啦，張老師就會送給他愛的禮物”!”“愛的禮物?”“是什么呀?”小朋友紛紛議論開啦。這時我拿出了我提前預備好的，用各種不同顏色BB紙做成的小兔貼紙，對小朋友說;“愛的禮物就是張老師親手做的，哪里也買不到的，哪個老師也沒有的小兔貼紙，這小兔貼紙以后聽到張老師最愛哪位小朋友，它就會跟誰回家，還會送這位小朋友貼片貼在他的衣服上。到時候我們來比比看，小兔最喜歡跟誰回家，誰的貼片最多，張老師最愛哪一位小朋友，好不好?”小朋友漲紅了小臉直嚷到：“好!”
這“愛的活動”在兩個年級我的課上開展以后，我仔細地觀察每位小朋友的表現和他們的變化，如我所盼望的，情況果然漸漸好轉了：三年級和一年級各個班級的同學上課都很認真，既遵守紀律又認真唱歌，他們一張張朝氣蓬勃的小臉都洋溢著期待與興奮，都渴望得到我對他們的特殊獎勵，三年級的孩子們活潑開朗乖巧聽話，就連平時最讓老師頭疼的一年級的孩子們，也都改變的讓其他老師稱贊不已。這一次活動使我明白到，老師對學生的教育管理是無窮無盡的，我們必須本著一顆孜孜不倦的心來從事這一份工作，而在這工作中最重要的是我們對孩子的愛與夸獎。
二、對學生進行班級管理活動要有創新精神，要勇于突破，敢于創新，這樣才能適應現代教育管理的需要。
在平時教育管理孩子時，我們許多人不喜歡動腦子，喜歡遵循慣例，將平時一些老辦法套用。作為剛工作沒有經驗的新老師，我也總是套用原來老師的舊方法。
彈著鋼琴的旋律開始上課，這是學校的慣例。有一次上音樂課，我像往常一樣，彈著琴，試圖讓學生安靜下來，但單調的鈴聲讓學生感到一點兒也不新鮮了，他們肆無忌憚，吵鬧聲依舊。音樂課就要開始了，怎么辦呢?
突然，我的腦中靈光一閃，想到了一個辦法，決定用這個新的辦法作為幼兒安靜下來的“鎮靜劑”嘗試一下：我拿出鈴鼓，邊拍著手中的鈴鼓，邊唱著“找朋友”這一首歌，并用鈴鼓拍一下坐得端正的學生，對其唱到：“你是我的好朋友。“這一招果然奏效，小朋友用新奇的眼光看著我，很快的安靜下來，我也很快的由“找朋友”這一首歌開始了那一天的音樂活動。
從教學活動上，我深刻體會到，任何事情并無定性，有一些事情一直是這樣做，但并不意味著這是最好的，我們要敢于突破，勇于創新，這才是我們這一代年輕教育管理者所應具備的精神。
通過了這段日子的教學工作，也讓我更近一步的接觸了社會，了解了老師在課堂之外的那一面。認識到人民教師的光榮職責，從而樹立忠誠人民教育事業的思想。也讓我更體會到做為一名人民教師的艱辛。教師是一個崇高而神圣的職業，要當一名好的教師更不容易。在剛工作的這兩個多月中，我也看到了自己的不足之處。社會的不斷進步，使學校對教師的要求越來越高，老師將面臨更大的挑戰，“學高為師，行正為范”的內涵也在不斷地加深。這就要求我們不斷提高自己，完善自己，準備全身心投入將來的教育事業。我也將從一個尚有稚氣的新教師慢慢向一個成熟的教師靠近，滿載而歸，從此將激情邁向我的教師生涯。
音樂教學心得體會范文 篇10
音樂課程標準指出：興趣是學習音樂的根本動力和終身學習音樂的必要前提。在教學中，要根據學生身心發展規律，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發學生學習音樂的興趣，不斷提高音樂素養，豐富精神生活。小學生音樂興趣的培養至關重要，作為一名音樂教師，如何培養學生學習音樂的興趣值得我們思考。根據自己的教學經驗，我認為要做好以下幾點：
一、以教師的個人魅力吸引學生，培養學生學習音樂的興趣。
親其師，信其道。一般來說，學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力，那么學生的學習一定會是積極的、愉快的。作為一名有魅力的教師，首先自己要有過硬的專業素養，其次要有高尚的師德，這樣才能吸引學生。此外，音樂教師應保持良好的自身情緒，不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的`情緒；其次，還要注意自己的語言藝術，要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環境中，從而拉近學生與教師之間的距離，讓學生與教師走得更近，這樣學生才能喜歡上音樂課，從而激發孩子們對音樂的興趣。
二、運用音樂游戲與律動，培養學生學習音樂的興趣。
小學生的心理特點是以形象思維為主，模仿能力強，天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說：“同學們，現在我們一起來玩一個游戲，好嗎？”教室里一下子就沸騰起來，孩子們一個個盯著老師，參與的欲望也很強烈。節奏較強的音樂，教師在教學中可以融合節奏訓練，如把各種動物的叫聲模擬成節奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現欲望又培養了他們參與的興趣，同時，還調動了他們的主動性，活躍了課堂氣氛。像《牽牛花吹喇叭》、《唱呀，跳呀》這一類的歌曲，我則利用律動的形式讓學生演唱，鼓勵他們動起來，學生會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養。
三、借助多媒體等多種教學手段，培養學生學習音樂的興趣。
在音樂教學中，往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料，如果教師僅僅依靠教科書，或者是板書，不僅耗費精力，而且學生學習的興趣不高，直接影響教學的效果，教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計制作出來，在教學中巧妙的使用，這樣將給學生視覺上產生刺激，從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽牛花當喇叭》這一樂曲時，可以引入視頻教學，讓學生一邊欣賞《牽牛花當喇叭》的舞蹈，一邊聆聽《牽牛花當喇叭》的樂曲，使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽牛花當喇叭》這一首歌曲有一個整體的認識，最后，教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創造性，又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲，有利于培養學生對音樂的興趣。
四、開展豐富多彩的課外活動，培養學生學習音樂的興趣。
音樂是素質教育的重要組成部分，是實施美育的重要途徑，是培養學生正確審美觀的手段，能讓學生在學習中懂得創造美、表現美、欣賞美。因此，音樂教師要堅持上好每一節音樂課，利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲，豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然資源在班級或者學校開展有利于培養孩子們音樂興趣的活動，形式應多種多樣，如讓孩子們自己創作響板、碰鈴、沙錘等，自由組成小樂隊進行演奏。此外，還可以利用傳統節日在班級或者學校舉行文藝匯演，為孩子們提供一個表現美的平臺，從而激發孩子們對音樂的興趣。
美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到：“對于音樂學習來說，知識也好，技能也好，整體音樂素養也好，均離不開音樂興趣這個根本的源泉。”我們應充分重視學生音樂興趣的培養，只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現美、創造美。
音樂教學心得體會范文 篇11
反思對于一個教師來說是非常重要的，它能使教師對自己一學期的表現有個整體的回顧，現將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談：
一、教學實踐中的自我反思。
我在上每節課之前，都會在心中把要上的環節演一遍，考慮課堂上可能出現的狀況。每一堂課結束后，都會進行反思，考慮哪些教學設計取得了預期的效果，哪些精彩片斷值得仔細咀嚼，哪些突發問題讓自己措手不及，哪些環節有待今后改進等等。同時反思學生在課堂上表現出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發表自己見解的權利，這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來，可以實現教學相長。
音樂課上讓學生動起來，從生理到心理，從內容到形式，從教師的教到學生的學，從教學要求到教學組織，通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來，身體動起來，情感動起來。這種“動”，非“放羊式”的亂成一團，是在教師的科學方法推動下、促引下，逐漸誘發學生的主動性，使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴，提高音樂修養，培養起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想，從而增強對音樂的表現力。作為教師要努力營造一個動態的課堂，讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受，從而激發學生對音樂的創造欲望。
二、理論學習中的自我反思。
理論是讓一個人在思想上得到升華的最有價值的東西，作為教師要如饑似渴地學習和研究先進的教育教學理論，并自覺地運用理論反思自己的教學實踐，指導自己的教學活動，在學習中深刻反思，認真消化，并付諸于實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師：“讀書，每天不間斷的讀書”，“不斷補充其知識的大海”。他認為，這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”，課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見，理論學習的重要性。今后我要加強理論學習，使理論與實踐相結合，促進自己教學水平的提高。
近幾年，通過自己的教學實踐，我對教師這個職業有了一個更深的認識：孩子不是認知學習的工具，他們是具有鮮活生命，有獨特個性的完整的人；孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中，課堂教學道德應該成為完整的“人”的教育。
完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至于學生的學習程度，學生個體間的差異，卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時，課堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要時時關注孩子的學習情緒，學習狀態。沒有興趣，是學生厭學的主要原因。
在我的音樂課堂上，我時刻注重學生情感的培養，人都是感情動物，只有感情到位，興趣自然有了。例如我在執教《小烏鴉愛媽媽》一課時，我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的聲音教唱，這樣一來，很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到，在這節課中，最大的成功在于學生懂得了要愛媽媽的思想，也有許多學生在這節課想到自己的媽媽，唱的淚流滿面，談體會也很深刻，這節課上的非常成功。
關注學生的學習情緒，學習狀態，就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長，要能從學生的眼里讀出愿望，當學生沒有信心時，要能喚起他的力量，要運用自己的教育機智，讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳！這才是充滿人性魅力的教育。
音樂教學心得體會范文 篇12
新課程改革是一項關系到幾代中國人生命質量的偉大工程。新課標是一種理想，是一幅藍圖，更是一個充滿探索與創造的實踐過程。新課標改變了學生的學習生活，改變了教師的教學方式。我作為一名音樂教師，在不斷的學習、實踐的過程中，深深地感受到新課標全新的教育理念對傳統的教學模式強大的沖擊，現結合筆者近年來的音樂教學實踐，談談對新課標體制下音樂教學的幾點體會：
一、更新教育理念，尊重學生個性發展
教育的最高理想就是使學生的個性得到全面和諧的發展，一切從學生的發展出發，充分挖掘學生的潛能。所以新課標改革首先需要的是教師教育觀念的改變，這就要求音樂教師要建立新的的教育理念——“以審美為核心，以學生的興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個體發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創造，綜合其他學科，傳承多元文化。”最大限度地使學生的創造性和能動技能發揮出來。更新教育理念主要應做到以下幾個方面：
1、轉化教學角色。在課程中，教師應是學生的伙伴。傳統教學中只注重教師的“教”，而忽略了學生的“學”。而課程的一切設計應從學生如何學得更有積極性、更有興趣出發，從如何讓學生喜愛音樂，樹立終生學習音樂和享受音樂的愿望出發。例如，在過去，當學生剛剛拿到樂器的時，教師為了課堂的秩序和易管理會要求學生不要亂敲、亂奏，否則會受懲罰。而現在在課堂上，教師應該更關注學生學習的心理特點和學習的興趣。學生在拿到樂器后教師應立刻滿足學生的好奇心和求知欲，給學生充分釋放好奇心的空間。這既能滿足學生的好奇心，也為后面課程內容的全心投入做了一個鋪墊。由于教學角色的轉化，原來課堂上教師教的主體地位轉換成學生學的主體地位，這樣能充分調動學生自覺積極參與學習的過程。
2、轉變教育觀念。有什么樣的教育觀念就有什么樣的教育行為，教育觀念體現在教學工作上，也勢必體現在教學設計上。新課標改革要求廣大教師從偏向少數拔尖學生面向全體學生轉變;從單純追求學科知識水準面向追求人的全面發展轉變;從教育和社會脫節向緊密聯系生活的生產生活實際轉變;從強化競爭的教育向以合作為基礎的教育轉變;從以教師為中心的教學模式向學生為核心的學習模式轉變;從過多的統一要求向追求教育的多樣化、個性化發展轉變;從注重教師的教向注重學生的學轉變;從注重教學結果向注重教學過程方面轉變;從注重智商向注重情商方面轉變;從注重教學技術向注重教學藝術方面轉變。在新課標改革中，教師要讓學生以音樂審美為核心，以學生的興趣愛好為發展動力，讓音樂教育要面向全體學生，同時注重學生個性的發展，重視學生的音樂實踐，鼓勵學生創作音樂，并弘揚傳統音樂文化，理解多元文化，這樣才能使音樂教育逐步走向科學化、法制化的軌道。
3、更新教學方式。教學方式是在一定教育思想或教學理論指導下所建立的比較穩定的教學活動結構框架或活動程序，但為了使音樂知識能更好地解決實際生活中出現的問題，我們的教學方式也要不斷更新，它體現了教學的組織、設計、教學手段的運用以及教學組合等教學思路。一方面，我們要教學生認識音樂知識的用途，另一方面也要教給學生獲得知識的方法，鼓勵學生在日常生活中通過各種途徑去獲取知識并注意運用所學的知識解決實際問題。這不僅是自主學習的一個重要方面，也是為學生今后熱愛音樂，繼續學習打下基礎。例如，在學生欣賞民間打擊樂曲《鴨子拌嘴》時，教師除了教會學生掌握樂曲的節奏、旋律等音樂基礎知識之后，還可以啟發學生想象樂曲所描繪的情景，并請學生按自己的理解隨樂曲做動作。并將學生的表演加以歸納，編成一個小劇;請學生分別扮演各種角色。有的扮演養鴨場的老爺爺，有的扮演小鴨子、大鴨子，還有的扮演池塘和水波，這樣就將情、景、音樂交融在一起。學生們也在感受民間打擊樂器力度、速度的變化中，對作品所描繪的情景、情緒有了更深的體會;在自由探索中想象力、創作力、思維能力也得到進一步的發展。
二、注重情感體驗，提升藝術素養
音樂是聽賞的藝術，更是情感的藝術，只有從感受入手，通過對音樂的情感體驗，才能達到音樂教育“以美感人，以美育人”的目的：
1、教師可以把重視音樂感受和情感體驗看作是整個音樂學習活動的基礎，是實施審美教育的有效途徑。我們都知道，“高音C歌王”帕瓦羅蒂不識譜，但卻能唱出那么多美妙動聽的歌曲，他學習音樂的前提是感受和體驗。從這個例子我們看到，讓學生多感受、多體驗，從純知識性、技術性的音樂教育中解脫出來，讓他們帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，可以提高學生對音樂的感悟力。
2、在教學中，教師應引導學生學會主動感受音樂和體驗情感。教師參與教學不能只停留在表面上，還要從內心深處去感受。比如，面對一首新的樂曲，教師要從教學方法的選擇、教學內容的安排、教學手段的運用等多角度去考慮，讓學生從唱到聽到說，讓身體和心理都參與到教學的每一個過程，達到了“身動”與“心動”的統一。這也就要求在教學中，教師一切從學生出發，學生是教學主體。教學的每一個過程都要讓學生感受音樂，并給學生“身動”參與，學習音樂的機會。然后教師抓住最佳時機，啟發誘導學生，實現情感的升華。例如，教師在教唱《媽媽格桑拉》這首歌曲的時候，應該考慮怎樣才能使學生把歌曲中藏族兒童對媽媽的深切依戀和幸福之情演唱出來?從學唱旋律開始，就可以要求學生有感情地隨著旋律在起伏中感受與聯想：在開滿格桑拉花的青藏高原上，藍天白云陪襯著，孩子依偎在媽媽懷里，聽媽媽講那美麗的童話故事。再進一步結合歌詞，啟發學生聯想，當自己依偎在媽媽懷里，聽媽媽講故事時的情景和心理感受。然后引導學生以敘述性的口吻演唱出第一樂段，用飽滿、富有激情的聲音結尾部分，把自己的感情充分地表現出來。
3、音樂欣賞是提高學生的音樂感受能力和豐富學生情感體驗的主要途徑。音樂欣賞教育中首先要注意樂曲主題的學習。主題音樂是樂曲的中心，教師可以采用讓學生模唱主旋律、參與主題節奏模仿等方式學習主題，然后以律動、舞蹈形式帶動聽覺欣賞，是學生的思維在動作的支配下處于興奮狀態，并真正地聆聽音樂、領悟音樂。最后讓學生進行創編活動，進一步感受音樂，使情感得到升華，真正地欣賞音樂。
4、學生是整個音樂活動的基礎，要重視培養學生的音樂感受。培養學生的音樂感受，可以從幾個方面入手。
(1)“談出感受”：在教學中，教師可以要求學生把對音樂的內心感受用語言表達出來，還可以啟發和鼓勵學生用動作、歌聲、樂聲盡情抒發自己對美的感受。
(2)“唱出感受”：教師在培養訓練學生甜美圓潤、清新流暢的歌唱的同時，要重視通過歌唱進行美感教育，通過歌唱抒發美好的情感。
(3)“演出感受”：學生對音樂的表現的潛力是與生俱來的，教師要善于引導、啟發、指導學生在聆聽音樂時，對音樂作品“重新構建”，要展開豐富的想象，積極互動地進行審美的再創造。
綜上所述，音樂是人們抒發感情、表現情感的藝術，在新課標的沖擊下，作為音樂教師，也要及時更新教育理念，與時俱進，在音樂教學中重視學生的情感體驗，這樣才能不斷促進學生音樂素質的全面提高。
音樂教學心得體會范文 篇13
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發展的春天，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，正在走向日益完善、系統的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發現此刻的學生喜歡唱歌但是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎?透過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經是很遙遠的'事情了，象一些抗戰時期創作的歌曲，如：《黃河大合唱》《長征組歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，就應對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合VCD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個音樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，就應多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，持續和培養學生的細信心。
重視導入環節的設計，導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，務必引起學生的注意力，激發學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳讓學生動起來，不能閑著，要說動，那可動的資料可真不少。
節奏模仿，節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿老師的節奏，以便炫耀自己的反應潛力，因此他們會很安靜地聽老師的示范。節奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍，學生透過模仿，對節奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會和學生一齊用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且透過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也必須能得到發展。
音樂教學心得體會范文 篇14
《我愛我的幼兒園》這首歌曲旋律簡單，歌詞內容淺顯易懂，富有情趣，符合小班幼兒的特點。其次，音樂來源于生活，許多音樂作品都是對生活的反映。《我愛我的幼兒園》這是一首來自幼兒生活的歌，經驗來自于幼兒的入園體驗，是幼兒感興趣的題材。活動力求讓幼兒在歡歌笑語中領略到幼兒園生活的美好，體驗友好愉悅的情趣。
《我愛我的幼兒園》是小班上學期第一次音樂活動，小班的孩子剛來園不久，沒有形成有效的常規，一開始組織課堂，是很困難的，且小班的孩子無意注意占主導地位，不要說讓他們學會什么本領了，且讓他們安安靜靜的坐在那幾分鐘都是困難的。在整個活動設計中，主要以讓幼兒聽教師演唱歌曲和跟隨教師一起演唱，一起表演動作為主，幼兒通過動作的參與和身體節奏的表演，來體驗音樂活動的愉快。活動中為幼兒提供了寬松自然環境，目的是減輕幼兒活動的緊張程度，讓幼兒在放松的狀態下自然地投入到音樂活動中。一開始，讓幼兒第一次感受一下音樂的魅力，傾聽老師唱歌，理解歌詞內容，跟著老師有節奏的拍手。當然，作為音樂教育，讓幼兒理解歌曲的內容，不能單純憑借教師的說教而應該結合幼兒實際的生活經驗來幫助理解。活動中我把孩子們平時在幼兒園的生活制作了一個ppt，幼兒通過看課件，就很自然的進入了歌曲所表達的意境中。視聽相結合的電化教學法再現了孩子在園的學習生活，讓孩子們通過鏡頭教容易地解決了理解歌詞的困難，還增進了幼兒創編表演的欲望。最后，設計了兩次鼓掌：教師為幼兒鼓掌，幼兒為自己鼓掌。目的是讓幼兒在活動之中感受得到老師的接納、同伴的接納、自我的接納的愉快，從而使幼兒體驗到集體活動的樂趣。同時，幼兒在教師和同伴的鼓勵下，體驗到在集體活動中的成功感，增強幼兒積極參與集體活動的意識。
教學過程中發現了不足之處就是：孩子們不會用自然音唱歌，有的唱起來扯著喉嚨大喊大叫，有的扯著喉嚨尖聲尖氣，還有的則發出刺耳的怪聲。為了解決幼兒不會用自然音演唱的困惑，我想在平時把優美的兒童歌曲播放給幼兒欣賞，希望孩子們感受到用自然聲音唱歌的美妙。
從中我體會到，如何使幼兒適應新環境，講講很容易，做起來還真難，剛入園的幼兒由于對周圍環境的陌生，往往會產生極度的不安全感，伴隨哭鬧的情緒也是自然現象，它需要老師不僅具有慈母般的關懷之心還需要有準確的判斷力、靈活的組織能力和隨機應變能力，要從幼兒的實際表現中去發現幼兒更想得到什么，什么對他們更具吸引力，才能讓幼兒活得更快樂、充實，真正體會到幼兒園的快樂生活。
音樂教學心得體會范文 篇15
轉眼間本學期的教學工作已圓滿結束.一個學期以來，有辛苦的付出，也有甜蜜的收獲，我盡心盡責，投入于工作中，在工作中不斷實踐、總結、更新，力求做到最好。孩子們各方面的能力都不同程度地提高了，我與孩子們的感情也日益深厚，看到孩子們開心的笑容，我感到了莫大的快樂。孩子進入幼兒園，接觸音樂的機會增多了：晨間活動有音樂相伴，音樂課上有動聽的歌聲每時每刻都有音樂瑩繞在孩子們的身邊。以下是本人這個學年的音樂工作總結：
一、培養幼兒音樂興趣
1.幼兒園的音樂教育是對幼兒進行的音樂啟蒙教育。
采取生動活潑的教學內容和形式，培養和發展幼兒對音樂的興趣是十分重要的，如采用音樂游戲的形式，選取適合幼兒的音樂教材，帶孩子在音樂的伴奏下，動手、動腳、動口做一些活潑有趣的活動。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中才能真正喜歡參與音樂活動，感受音樂的情趣。因此，在音樂教育中大班可采用活潑愉快的音樂游戲活動，
2.通過合理訓練培養音樂情趣。
幼兒活潑好動，總是蹦蹦跳跳閑不住。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。教師一方面可以通過拍手、拍腿、拍腳等動作來進行節奏訓練;另一方面可以為幼兒提供一些打擊樂器引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感。
3.提高唱歌興趣。
幼兒歌曲來自幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲相關的知識，不僅可以拓寬幼兒知識面，結合歌曲內容培養動手動腦能力，還有助于對歌曲內容、情緒的理解與感受，提高歌唱的興趣和表現力。
二、語言是音樂教育的保證。
音樂和語言有著非常密切的關系，一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首首好的兒歌、詩歌;一首首優美、詼諧的樂曲都好象講述著一個個有趣的故事。音樂教學不僅能培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。其中，
語言起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證，我們應該寓語言于音樂教育之中。 首先，我們在進行音樂教育時，要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后，教師應及時鼓勵幼兒讀者講講自己的感受和對作品的理解。這樣，既增加了幼兒表達的機會，又滿足了他們表達的愿望，提高了他們的語言能力。
其次，要把握好尺度，即在進行音樂教學活動時，要正確處理好音樂與語言的關系。
再次，要做到有機結合,要努力將發展語言能力有機地滲透到音樂教育中。幼兒創造了一個想象的空間和說話的語境，幼兒可以憑借
自己對音樂的感受和理解，結合自己的生活經驗，編出自己喜歡的小故事。這使幼兒享受到了表現自我的樂趣，同時發展了幼兒的語言。
音樂教學心得體會范文 篇16
音樂是一門藝術，它以有組織的樂音為形式，以豐富的思想感情為內容，把人們帶到特定的情境中去，催人聯想，發人深思，給人以精神力量，引導人們熱愛生活、向往美好的未來，激勵人、鼓舞人駛進高尚的境界。《幼兒園教育綱要》明確指出：根據我國的教育方針和總的培養目標，結合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發展的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎，為造就一代新人打好基礎。而幼兒園的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育的重要手段，它內容豐富，包括：唱歌、音樂欣賞、音樂活動(音樂游戲、舞蹈、律動)，是顯露孩子個性、愛好、能力的最好途徑。幼兒園大班的孩子，有意識控制自己行為的能力較差，具有好動不好靜，注意力易轉移，抽象思維還未完全起步，形象思維和無意注意占優勢的特點。所以，我在音樂教學中運用講故事、做游戲、即興表演等各種動的形式來充分調動幼兒對音樂學習的積極性，培養他們對音樂的興趣和愛好，從而使他們想學、愛學、肯學。以下是我多年音樂教學實踐的幾點體會：
一、拉近距離，引起情感共鳴
一堂課的成功與否，主要是看教師與幼兒之間配合得是否默契。若想達到良好的教學效果，就必須在雙方之間架起相互溝通的橋梁。如要保證橋梁的正常溝通，讓幼兒能積極地、主動地接受教師的一切授課內容，我認為關鍵是教師要童化自己，和孩子拉近距離，以童心喚童趣。大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。這就是所謂的親其師而信其道。對此，我深有體會，因為在我小的時候，喜歡哪個老師，就特別喜歡上他(她)教授的課，并且這幾門課成績也就最優秀。
二、創設意境，提高歌曲表達力
1、講述故事，引發興趣
歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。因此，在教學中我通常把歌詞變化為孩子們愛聽的小故事，作為教授新歌的導語，或者以故事情節貫穿整堂課，用生動的語言向他們講解。如在教授《春天來了》這首歌時，我先繪聲繪色地講述：春天來了，外面的世界真美啊!瞧!有誰在迎接春天的到來?聽!是誰在為春天歌唱?美麗花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥------或者將歌曲融入故事情節當中。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的------這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染，激發欲望
每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》這節課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面------這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，提高能力
唱，是一項重要的音樂實踐活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使幼兒在音準、吐字、唱詞、節奏等方面得到訓練和提高。由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來學唱歌曲。在教學中，我多用錄音帶。在幼兒初步了解歌曲的基礎上，通過三個步驟來幫助幼兒進行模唱：第一步，要求幼兒耳聽錄音，心里默唱;第二步，要求幼兒隨錄音進行輕聲哼唱;第三步，要求幼兒模仿錄音，反復進行齊唱練習，直至幼兒能夠基本跟上錄音的速度為止。
4、輔助律動，融入情感
律動，是一種根據歌曲的內容創設動作，隨著旋律的發展進行表演的一種藝術形式。由于孩子們好動，尤其喜歡隨著音樂的節拍動，而律動正好符合他們這一年齡特點，因此也就成為他們唱好每一首歌的重要輔助手段之一。例如在學習歌曲《不再麻煩好媽媽》這節課，通過梳頭、穿衣服、系鞋帶、疊被子等一系列動作的編配，使幼兒在邊唱邊做的過程中，理解性地記憶歌詞，并能把疼愛媽媽的感情付注于演唱當中。
音樂教學心得體會范文 篇17
現在的學生喜歡流行音樂但不喜歡上音樂課，這種現象已經很普遍。據調查，目前的小學生絕大多數都喜歡流行音樂，他們中的大部分是從電視、VcD、DVD等渠道獲取流行音樂信息。提起周杰倫、蔡依林等歌手，他們卻是津津樂道。
流行歌曲、偶像歌星這些“擋不住的誘惑”大受學生們的青睞，固然有其迎合學生心理的因素，然而其中的一些優秀作品在傳播過程中所產生的吸引力也有助于提高學生的音樂水平，讓他們在較高的興趣中增加音樂知識。
作為教育工作者，我們在引導學生欣賞嚴肅音樂、高雅音樂的同時，不能把自己放在學生的對立面，一味地反對一切流行音樂。
流行音樂的旋律中，包含著當代學生的審美觀。那些歌詞，也往往透露著生活的哲理。青少年一代，容易把自己的煩惱、快樂、理想追求等寄托在流行音樂之中。有鑒于此，一方面，我們可以通過對流行音樂的理解，去理解學生；另一方面，我們可以通過和學生共同探討，幫助他們正確理解人生，并且有效溝通師生之間的情感。
科技的飛速發展，促使社會不斷進步，人們的生活日益豐富多彩。在這種大環境下，對于只有十一二歲的“新新人類”來說，他們接觸音樂的機會較多，特別是流行音樂。
如何利用學生最熟悉的音樂素材，從學生最容易接受的點切入教材，也顯得十分必要。音樂課上，如果學生們不喜歡所播放的音樂，也就不可能接受你傳達給他的審美意識和價值觀。相反，選擇流行音樂作為切入點，不失為一個好選擇。比如，在教授民族音樂時，可以選擇一位最能在歌曲里表現本民族音樂特點的蒙古族歌手騰格爾等等。為了讓學生理解蒙古族音樂的悠遠、自由和起伏跌宕中蘊涵的憂傷，在課上播放介紹內蒙古草原風貌的VcD，讓同學們從地理環境、生活方式和地域文化特點中了解蒙古民族。通過這種方式來提升學生學習民族音樂的興趣，激發他們的求知欲。
一味地禁止只會抹殺學生心靈深處對音樂的興趣。面對流行音樂的不斷發展、學生對流行音樂的喜愛程度，我們可以結合教學教改中的熱點，在課堂上對流行音樂投以更大的熱情。與其讓學生不假思索地“來者不拒”，不如把流行音樂引入課堂，把那些健康向上、適宜學生年齡特點、身心特點并具有一定思想性和藝術性的作品介紹給學生，并且把好的作品與粗劣的作品進行比較，讓他們有一個更好的認識，以提高他們的審美和判別能力，形成正確的審美觀念。
流行音樂的良莠不齊，勢必對學校的音樂教育產生沖擊。面對挑戰，一方面要引導學生樹立正確的審美價值觀；另一方面要把課堂音樂教學與社會音樂生活結合起來，采用多種形式如演唱、視唱、理論等，把那些好的時尚元素引入課堂教學中來，逐步培養他們對音樂學習的興趣和愛好。如在欣賞《玩具兵進行曲》和交響曲《動物狂歡節》時可以充分利用美國迪士尼公司根據交響曲制作的《幻想曲20xx》VcD，讓學生從生動活潑的卡通形象中去感受音樂，讓他們從聽覺和視覺上感知古典音樂的美妙。
綜上所述，流行歌曲引入課堂是切實可行的，它是激發學生興趣的一個有效手段和途徑，它讓學生感受到老師的關注，而且能以平等的態度和他們一起共同探討優劣、辨別美丑，無形中縮短了師生之間的距離。這樣自然而然他們就會對音樂課產生興趣，愿意和老師一起去共同探索流行歌曲之外的音樂藝術領域，不斷提高自己學習音樂的信心和對音樂的審美能力，享受到音樂藝術帶來的無限魅力。
音樂教學心得體會范文 篇18
音樂活動對幼兒成長有著不可忽視的影響，幼兒只有學會認識音樂、駕馭音樂，學會體驗音樂的美、追求音樂的美才能進入音樂的天地，獲得積極的人生經驗。本學期我們音樂領域組以“幼兒園音樂活動設計的原則與方法”為中心，開展了系列活動。
首先，我們進行了理論的學習和研討。在以往的幼兒音樂教育中，由于教育本身存在的缺陷和具體教育工作者對教育目標理解的不完善，在一定程度上造成了認識上的模糊和行為上的盲目。因此，這對這些問題，我們音樂組的成員一起學習了《淺談幼兒園音樂活動設計的原則與方法》、《淺談如何上好幼兒園音樂欣賞課》等3篇文章。在學習中，我們感悟在開展音樂活動時，要根據幼兒的心理發展和年齡特點，從他們喜歡的音樂入手，注重他們的感受、體驗和情感的表達方式，讓幼兒成為音樂活動的小主人。
其次，我們開展了“一課三研”活動。我們音樂組的老師一起進行選材和備課，研討氛圍濃烈。小班幼兒喜歡“躲貓貓”游戲，我們抓住幼兒的興趣愛好，選擇了小班音樂游戲活動《找小貓》，由毛丹老師執教。活動設計以三段體的形式，設計了層層深入的游戲活動，小朋友在情境中反復游戲，樂此不疲，讓幼兒在音樂游戲中盡情享受音樂給我們帶來的愉悅。毛丹老師也在“一課三研”活動中，獲得了新的教學經驗，教學能力成長了很多。
通過本學期音樂組的教研活動，我們意識到要遵循幼兒的年齡特點、把握興趣、愛好，把音樂與生活、玩耍融為一體，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，讓孩子在輕松愉快的氣氛中，感受音樂的美和表達的內容，從而達到幼兒喜愛音樂的目的。我們老師還需要提高自身的音樂素養，提高音樂教學能力。讓我們共同探索，充分發揮音樂教育的特有功能，促進幼兒身心的全面和諧發展。
音樂教學心得體會范文 篇19
一、我的“小學音樂之旅”
其實小學六個年級學生的特性各不相同，我把他們劃分為三個階段，一年級學生不懂世事，活潑好動；二、三、四、五年級懂事聽話，善于誘導；六年級學生沉穩與浮躁并存，主動性不強。
階段一策略：
一年級的小朋友不懂紀律性，他們和幼兒園的小朋友一樣，雖然已轉換角色，但本性相同，相必教過一年級的老師都知道一年級的學生是最難教的，教不好會讓人心里憔悴，對這些活潑好動的學生我覺得摸索適合他們的方法尤為重要。
一年級學生剛進入學校，課堂常規訓練是必不可少的，所以對學生要有計劃地進行常規訓練，這對以后的音樂課非常重要。音樂是一種語言藝術，它能夠通過旋律帶給大家喜、怒、哀、樂。所以我認為音樂課也應該用音樂形式來訓練學生的常規。讓學生真正感受什么是音樂課。例如：讓同學聆聽音樂進教室，用音樂的“問好歌”來進行師生問好，設計一段師生問好音樂問候語言，拍節奏讓學生坐好，來達到用音樂說話的常規訓練。不僅加強了學生的練耳能力，還能達到常規訓練，以形成音樂課堂的特點。
新課標下一年級音樂課的內容非常豐富，欣賞，創編，歌唱教學等等幾乎每堂課都有涉及。內容看起來非常的豐富而有趣，可是如果把握不好，課堂就會顯的很亂而教學任務完不成。我覺得對一年級的孩子來說，音樂學習的最好的方式就是"游戲"。只有當孩子在音樂游戲過程中獲得快樂，才能喚起他們對音樂學習的那種緣自心底的熱愛，并成為他們終身學習的不竭動力。所以在我的課堂里，一般都是游
戲和活動貫穿的，把我自己也變成了他們的年齡，融入到他們當中去。那樣小孩子的興趣很濃厚。另外無論是演唱還是游戲，一定要分組進行，一年級孩子的好勝心也很強，一朵小紅花，一個笑臉就能使他們很滿足，這些激勵性的方法是必不可少的。孩子就象一張白紙，你給什么就留下什么。所以我們一定要重視一年級的教學。
階段二策略：
二、三、四、五年級的學生積極性特別高，也很穩定，在課堂中加入律動將會事半功倍，體態律動可謂是音樂教學的催化劑。尤其是樂理知識。如在二年下冊的時候學生對二分音符、四分音符、八分音符總是弄不懂，后來我讓學生跟著音樂、跟著老師做滑步、踏步、跑步、學生們終于懂了，二分音符像滑步，四分音符像踏步，八分音符像跑步。這樣既生動又親切，并從“動”中掌握了三種音符節奏。
小學生的知識面和聯想還不夠豐富，但在音樂欣賞中對音樂情緒的.直接感受能力并不差，而且自我表現欲望很強。他們常常會情不自禁地跟著音樂手舞足蹈起來。所以音樂欣賞課堂中要給學生“動”的空間和時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想，從而增強對音樂的表現力。
總之，“體態律動”教學法，它是通過“動”激發學生們的音樂潛在因素，很適合中低段學生。幾年來，我不斷在教學中運用研究，獲得很好的教學效果。
階段三策略：
根據六年級學生的特性，不愛主動參與，甚至覺得一些律動很幼稚，但他們還是有一定的求知欲，且只要喜歡，他們一定會積極學習的，所以教師一定要讓學生親其師，信其道。用專業的基本功去讓他們折服，如果教師的基本功不過硬，我們也可以找一些視頻，引起興趣。
二、我的“中學根據地”
在中學工作五年，主要總結也一下幾點：
1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的，如“綠色家園”、“西南情韻”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環節
中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結——實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
4、重視器樂教學
器樂是學習音樂的重要內容，在音樂課程標準中已明確的將器樂教學劃分其中；學習演奏器樂會影響到人體小肌肉群的運動，對促進孩子的大腦發育和發展起著很重要的作用。演唱與器樂教學相結合去進行器樂化的演奏，這樣很自然的就可以解決掉音準、識譜以及聲樂和合唱方面所存在的諸多問題。小學階段，一、二年級使用節奏樂器（打擊樂），三、四年級以上（包括中學）就要進入旋律樂器的學習和使用，在教學中把他們織體化、層次化，讓學生充分感受多聲部配合的效果，以及多聲部給人們帶來的愉悅感受。在學習方法上要進行創造性的學習，例如：接龍、律動等，將游戲活動貫穿進入教學的過程當中，“要讓這小小的豎笛給學生的生活帶來樂趣。”在學習過程中不能只演奏小歌曲，還要注重進行歌曲創編、改編等練習，還要將延伸性學習與整體性學習相結合，這樣才能保證內容不會過于枯燥，學生不會厭學而是樂于接受。
最后，我想說的是音樂是一門特別的學科，同學們都喜聞樂見，千萬不能讓學生對音樂課失去興趣。讓我們想方設法，集思廣益，教師教得輕松愉快，學生也學得快樂，共同使音樂課堂充滿了生命的活力，散發著濃濃的人文氣息吧。
音樂教學心得體會范文 篇20
新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。它的出臺，給了教師廣闊的教學創新空間。加之科學技術的迅猛發展、競爭的日趨激烈、信息技術的廣泛應用，對于我們的音樂教學來說機遇和挑戰同樣來得迫切。
我們不難發現現行音樂教學中已出現了很多不能完全適應時代發展的問題：如課程過于注重知識的傳授;課程結構過于強調學科本位缺乏綜合性和選擇性;內容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學脫離了生活及社會發展的各觀需求。甚至注重選拔和淘汰的武斷教學評價方式對教學本身都成了一種傷害。因此，如何加強音樂教育教學的自身建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和緊迫的課題。每個音樂教師都要進行心態調整、進行理念的更新，都要成為在研究狀態下工作的教師。以下面幾個方面的問題應該引起我們的思索：
一、 教學視角的變化
新課標要求教學內容聯系學生的實際生活，且有益于他們解決社會問題，從而提高他們的音樂修養。因此，實施新課標迫切要求教師轉變原有的課程價值觀，開發課程資源，以多元的視角審視教學。
現代社會生活中，伴隨著大量音樂現象，諸如，禮儀音樂(節日、慶典、隊列、迎送、婚喪等)、實用音樂(廣告、健身、舞蹈、醫療等)、背景音樂(休閑、餐飲、影視等)同每個人的生活密切相關。了解音樂與生活的關系，使學生熱愛音樂、熱愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活質量。在設計具體教學中，應引導學生從生活體驗入手，從自身音樂經驗出發，緊密聯系社會生活及音樂現象，主動去探索、思考音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗。比如：我在一節音樂課上，給學生欣賞Flash要學生評價和修改里邊的音樂音效。學生積極性很高，這節課就上的特別非常生動有趣，還讓學生學會了關注自己身邊的一切音樂現象。
二、 教學方式的轉變
1、 從課內到課外
在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外等。比如：在初一第二單元的《走進大自然》的教學中，我讓學生利用網絡等手段收集相關資料、在大自然中找音樂中表現內容、也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現自己生活中的音樂。2、 從本學科到跨學科
實踐證明，中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此，音樂教育必須具有寬闊的視野，必須保持開放的態度。如在中小學各門課程中：語文、歷史、地理、生物……等都或多或少與音樂有著一定的聯系，這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為，也應該成為音樂教學的有機組成部分。如：音樂與舞蹈結合來表現音樂;與美術結合使音樂更形象;與語文中的詩詞、戲劇溝通等。
三、 教學重心的轉變
1、 豐富情感體驗、培養表現能力
新課標提出要“培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。”
在我們的音樂教學中，其實每節課、每個音樂知識都需要情感的投入，教師要做好正確的啟發和導向工作，讓學生在每次音樂學習過程中都有自己的情感體驗和美的享受。
2、 強調創造探索精神
由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現提供了想象、聯想的廣闊空間。因此，音樂是創造性最強的藝術之一。如果僅僅把音樂創造融在其他音樂教學內容中，就不可能充分發揮音樂教育的審美育人的作用。只有把音樂創作作為中小學音樂教學的一項重要內容獨立出來加以強調，中小學音樂教學才能獲得最大的教育教益。比如：為了指導學生的創造探索精神，我給學生欣賞了譚盾的《水》、《破銅爛鐵敲起來》等“另類音樂”，讓學生去思考為什么這些看似不可能發出樂音的，不是常規樂器的東西居然也能奏出這么美妙的音樂?
在關注對學生創造力培養的同時，更要關注音樂教育方式的創新。對音樂教學更有創新探索的精神。
3、 體現音樂教育的人文內涵
音樂教育具有人文屬性。因此，在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術實踐活動中，在藝術作品的排練中陶冶這種情操。如：在排練合唱時，使學生明確自己聲部所處的地位、應負的責任、聲部進入與退出的時間、力度的把握、音色的調節……這一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能創造出美好的合唱效果。還有在準備服裝、道具、化裝、后勤等事物上都可以培養學生群體意識和合作精神四、 教學評價的轉變
教學評價是教學工作的一個不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，也是教育科學研究的一個重要組成部分。新課標要求：“應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。”這就與我們以往的“成績考核”有著重大的區別。新課標的評價是包括對學生的學業成績、對教師的教學效果、對學校的教學管理、教學質量，以及對本課程的建設和發展進行全面的評價。
總之，我們音樂教師只有重新審視音樂課程的標準、理念，在研究和思考狀態下認真學習，不斷反思、不斷進取，認識到音樂教學應該盡可能地做到生活化、社會化、多元化與個性化……才能做一名優秀的音樂教師。
音樂教學心得體會范文 篇21
這些年我一直從事小學的音樂課教學工作，自己深深地體會到，要搞好小學的音樂課的教學，必須做到：
一、提高認識，加強對小學音樂課的重要意義的認識，改變過去的對小學音樂課不重視的偏見，必須認識到，當今的素質教育，絕對離不開小學的音樂課教學。只有這樣，才能為學生的音樂課的學習創造良好的學習氛圍，從而讓人們普遍認為:小學的音樂課的教學是小學階段的必不可少的學科，對學生走向今后的社會生活將起到舉足輕重的作用。
二、注重音樂課教師的培養，上級教育行政部門應該有計劃的根據農村音樂課教學的需要，急需培養或培訓一批合格的'小學的音樂教師，以滿足農村小學音樂課教學的需求。
三、現在的小學的專職音樂教師，在原有的基礎上，要進一步學習提高，豐富自己小學音樂課教學的相應的知識，從而，提高小學音樂課的教學質量。
四、教師需要根據不同年齡的學生特點采用不同的教學方法，合理安排音樂課堂的教學時間，以更好地集中小學生有效的精力，來調動學生學習音樂的積極性，激發他們的學習興趣，從而更好地參與音樂課的學習。
五、搞好小學音樂課的社會實踐活動，積極參加有益的社會課外活動，如：歌頌“五一”國際勞動節的演唱會，積極參與“六一”兒童節的音樂會，“七一”黨的生日活動，從而使小學生真正認識到小學音樂課在社會活動中的作用。從而調動小學生積極參與社會有益的文化娛樂活動。
總之，只要我們不斷鉆研，大膽探索，虛心學習，在小學的音樂的教學中一定會取得優異的成果。
音樂教學心得體會范文 篇22
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到音樂教育在幼兒教育中的重要作用，音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發展。換句話說，學前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學習與實踐工作。依據《規程》精神，以發揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發展為宗旨，從“興趣、感受、表現、能力”等方面入手對幼兒進行培養。在大量的理論學習、探索實踐、經驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現的方式和途徑。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。
一、變教師的“傳授”為主為幼兒的“自主”學習為主
在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學習的主體性，在設計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發展需要和學習特點為依據，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務就是往這個容器里注入、灌輸，表現在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學習處于被動狀態，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
如何變孩子的被動學為主動學，帶著這一問題，我認真學習《規程》及有關教育理論。并于20__年完成了中華女子學院柯達伊教育理論課程培訓。現代幼兒教育專家張雪門先生強調音樂教育要給兒童更多的自己體驗、自由發表和自由創作的機會，不應追求形式的成績，反對勉強兒童去機械模仿。他指出，在教學中應首先引發兒童對音樂作品反應的內部需要，激起兒童學習音樂的主動性。我還在中華女子學院王丹老師指導下進行實踐活動等。我帶著新的理論進行了新的實踐。在實踐中發現，在音樂活動中，幼兒能主動積極地去“聽”音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。
但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到“留神地聽”“主動地聽”呢?為了激發孩子“聽”的興趣和需要我設計了多種教學手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學活動中培養幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出“沉重的”“輕柔的”“跳躍的”音樂，能區分速度、力度、節奏的不同的變化。
幼兒在音樂活動中的自主學習應是孩子智慧、情感、創造性的體現，但由于以前的教學常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創造性根本得不到培養和發揮。通過研討，我改變了以往的教學方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創造表現在前。如，中班在上音樂游戲“狐貍捉雞”時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創作、設計狐貍的狡猾小雞的弱小”等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當的點撥和提示。幼兒從被動的接納者轉為積極主動的參與者，自信心大增，創造的潛力得到充分的發揮。再如，小班在上音樂活動“小雞出殼”時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學習小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發展。
實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。基于這一思考，我設計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調發展。如我設計了起步較低、由易到難的系列節奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節奏，以拍手方式模仿小鈴節奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區和高音區，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據圖譜上的小手、小腳標志，隨音樂用小手、小腳表現相應的節奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術表現中體驗成功。
二、注重幼兒的探索發展
布魯納認為發現法能激發智慧潛力，培養內在動機，有利于學會發現的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此我有目的創設有利于幼兒探索發現和積極操作的環境，以激發其探究內驅力。如在幼兒認識切分探究內驅力。如在幼兒認識切分節奏的過程中，我引導幼兒按以下步驟積極探索：組織幼兒做“拉繩”及“劃龍船”游戲，尋找 的感覺，表現“加油呀”處的語言節奏。引導幼兒尋找周圍是否有這樣的節奏。
如媽媽牙疼時邊捂著臉，邊說“| 喔 唷 哇 | 喔 唷 哇|”老爺爺拔蘿卜時，“ | 哎 唷 嗬 | 哎 唷 嗬|”地用力等。告訴幼兒什么是切分節奏，引導幼兒嘗試在木琴上敲奏切分節奏。彈奏歌曲《華小船》，引導幼兒重點尋找其中的切分節奏并聽著音樂拍打。啟發幼兒創造性地用跺腳、轉圈、攤開雙手等動作把小船手動作處的切分節奏表現出來。引導幼兒運用木琴、鋁板琴等樂器為《劃小船》伴奏。此外，我還讓幼兒敲擊裝有不同水量瓶子、自制散響玩具，使其感受到聲音是有高低區別的;讓幼兒在“小動物找家”游戲中聽辨mi、sol、la的音高，獲得良好的音準感;在自由活動、區角活動中，讓幼兒試著在木琴上敲奏熟悉的歌曲。在這一過程中，幼兒眼看木琴，耳聽音高，動手操作，用腦思考，表現出專注的學習態度，幼兒的獨立性、自控能力和責任感等良好的心理品質也得到培養。
感知完節奏，我就讓幼兒用身體的各個部位來表現，如拍手，跺腳，身體晃動等，并隨之教給幼兒認識二拍子，四拍子，三拍子，在聽音樂中告訴幼兒這是幾拍的，讓幼兒一邊拍手一邊聽或者一邊拍手一邊唱，這些都是幼兒在有音樂伴奏或無音樂伴奏的情況下，把自己對節奏的感受和理解用優美的動作表現出來，這種表現自如、靈活、不用老師教，老師只不過加以引導。小馬跑、烏龜爬、刮風、下雨、開火車、飛機飛、騎自行車、劃船等都讓幼兒用手拍，用腳跺，用身體表現。讓幼兒認識二拍子時，可以讓他聽《進行曲》，威武雄壯，整齊有力;認知四拍子時，就讓他們聽一些較舒緩的曲子，如《小小鳥》、《小燕子》等，認知三拍子時，就放一些圓舞曲讓幼兒來表現。 除了用身體表現，我還讓幼兒充分地利用打擊樂器，先讓他們了解各種樂器的聲音，是清脆、是渾厚、是 長音、是短音，這樣敲就特別好聽，然后讓幼兒自己給小樂曲配上伴奏，練習合奏。 以上這些內容孩子們都熟練到一定程度后，我又讓幼兒自己在試著創編節奏。除了這些教育培養外，我還 把對幼兒的音樂素質練習穿插在一日生活中，如早上體檢時欣賞優美的樂曲，不僅陶冶了情操，還使幼兒盡快 醒來，有一個愉快的心情迎接新的一天到來。早上喝完水和課間休息時，放一段輕松活潑的童謠，讓幼兒隨之 做優美的律動，增強了幼兒對音樂的興趣，發展了動作。這樣久而久之，孩子們無論是在對音樂的喜愛上，對音樂的感受力上，還是在音樂節奏方面都有了很大提高。
三、培養幼兒的創造意識
在歌曲教學中，我屏棄了以往老師教一句孩子唱一句枯燥而又乏味的教學方式，努力鉆研柯達伊教育理論思想，在邊學習邊摸索中尋找出歌曲教學的有效方式如在歌曲《春雨沙沙》的教學活動中，我是在一個下雨的日子里隨機教授的。首先我引導幼兒觀察春雨落下的樣子并傾聽春雨的聲音，隨之將春雨變成了一首非常優美的小詩，孩子們陶醉其中，在老師的一步步引導下孩子們在濃厚的興趣中學會了歌曲。在教學中，我還傳遞給孩子一種信息那就是創編。只要是美好的快樂的我們都可以把它變成詩歌、歌曲甚至音樂劇。從此孩子們創作的興趣可濃了，看到什么唱什么在老師的不斷引導鼓勵下孩子們的創編能力有了明顯提高。
四、正確把握“教師主導、幼兒主體”的關系
“教師主導、幼兒主體”這句話十分精辟地概括了教育活動應有的正確的師生關系。也就是說，教師向著既定目標對兒童施加教育影響，但教師不能代替兒童實踐，也不能代替兒童發展。在實踐活動中，教師往往對如何把握教師主導與幼兒主動的比例、尺度有所困惑。通過實踐研究我認識到，在實施活動時，教師應靈活地隨時根據兒童的需要調整自己的參與和指導活動。當兒童表現出可以獨立進行活動時，教師應減少參與和指導，當兒童表現出需要幫助時，教師應增加參與和指導。以上只是我在音樂教學中點滴體驗在以后的教育教學中我將進行更深入學習與探索使音樂教育成為孩子快樂的游戲天堂。
音樂教學心得體會范文 篇23
《蘋果歌》是小班的一個音樂活動，歌詞形象生動，旋律簡單上口，表演性很強。在活動中充分挖掘它的教育價值，讓幼兒學得生動有趣，并獲得更多的發展。我參照課程教案結合小三班幼兒的年齡特點，對一些活動環節和細節進行了修改，活動開展的很順利，但是在此我還是要做一個簡單的梳理。
“環節一：活動導入。隨著音樂伴奏進入活動室”。孩子們隨著音樂開著火車進入活動室，激起了孩子們的學習欲望和新鮮感，在音樂的伴隨下，孩子們很快進入了狀態。“環節二：有節奏地學念歌詞”。借助圖片、動作的幫助孩子們很快理解熟悉了歌曲內容。從活動的實施中，我觀察到寶寶不但學說了歌詞，而且在描述蘋果多少中，理解了1和許多等，各領域內容整合得比較自然。“環節三：學唱歌曲”。在熟悉歌詞的基礎上學唱歌曲，對小班孩子來說簡單、易懂、易唱，在配上了相應的動作幼兒很快就唱會了歌曲。“環節四：鼓勵寶寶進行創編歌曲”。創編歌曲的目的是為了增加演唱的趣味性，豐富寶寶關于水果的知識，初步積累改編歌詞演唱的經驗。第一次我是引導的，第二次，寶貝想水果，我就在黑板上畫下水果，提問：這個水果寶寶是長在哪里的?什么顏色的?連起來唱一唱，出乎我意料的是孩子們的表現很不錯，都能完整的唱下來，尤其是唱到紫葡萄，馮逸涵還說是“一串一串摘下來。”唱到綠西瓜的時候，俞潔還說是“地上許多綠西瓜。”真的很不錯，創編的很成功。
整個活動層次遞進，讓我看到了孩子們的想象力，這個音樂活動也能讓幼兒很快了的進入情境當中，讓教學活動富于很強的生命力，發現很多樂趣，并不是一味的唱歌，而是韻律與歌唱結合，歌聲與創編融合，創編與生活一體的快樂音樂課堂。
音樂教學心得體會范文 篇24
一、研究目的
經過“九五”幼兒園音樂教育的課題研究，突破了“ 一味跟唱”的呆板音樂教法，研究了如何選材、教與學的方法之后，我們繼續探究在幼兒的音樂活動中如何落實《綱要》“促進幼兒富有個性的發展”精神，經過深入的對幼兒在音樂區自發的歌唱活動和教師組織的歌唱活動中的觀察，發現處于不同發展階段、生活環境、個性品質及知覺能力和思維水平的個體幼兒，有大膽的個性張揚，也有在歌唱過程中表現出種種發展需要和發展中的困難，特別是因為幼兒語言表達能力的不足或因羞怯、膽小等原因不能把內心世界很好地傳達給教師或家長，而他們的表情、動作或其它外在的行為表現以及歌唱行為等，表明他們需要教師的關注和一些具體的幫助與引導。
二、研究方法
本研究主要采用經驗總結法：將教師已有的經驗總結出來，并進行概括、歸類，并要在研究的過程中繼續發現、收集有關經驗，形成教育策略。觀察法，包括對幼兒歌唱過程中各種表情、言語、行為的觀察，以及對教育者教育行為的觀察。
三、研究的主要內容
根據《綱要》精神，幼兒園藝術教育是培養幼兒熱愛美、感受美、表現美的情趣和能力。為了更好的達到教育效果，實現教育目標，特將多年在幼兒園音樂教育中所采用的方法作研究并總結。
四、對教師教育策略的研究
策略一：圖譜法
所謂圖譜法我個人簡單地理解即為：在音樂教學中采用一些音樂圖示、符號、圖片等，借以幫助幼兒理解歌曲內容，包括歌詞、節奏節拍、感情色彩等，從而讓幼兒更好地掌握歌曲唱好歌，同時也讓我們教學者更好地達到教學效果，實現教育目標。記得，我們小時候唱歌是老師教一句，我們學一句，直到學會為止，純粹的灌輸法，而且在歌唱時很少表現感情色彩。后來自己為人師了，教孩子唱歌就是彈著琴，幼兒一句一句機械、被動地跟著琴聲唱。整個教學結束，幼兒雖然學會了完整地歌唱，可是對于歌曲的內容、感情色彩的理解，掌握的卻微乎其微。抒情的歌曲常常唱的很豪放，豪放的歌曲唱的跟背古詩、念三字經一樣。再后來，學會了在教學中利用圖譜滲透其中，并結合歌曲內容將圖譜設計的形象、規律、準確，幼兒掌握效果真的是天壤之別。比如在新授中班音樂《拉拉鉤》時，我根據歌詞以及歌曲中一些難掌握的節拍，制作、匯編圖片圖譜并滲透于教學之中。這樣不但易于豐富幼兒對歌曲內容的真實感受，使幼兒產生相應的形象思維，幫助其理解、記憶歌詞，還能讓幼兒很好地掌握歌曲前后兩段不同的情緒變化，以及歌曲中的重點、難點。從而引發幼兒的情感共鳴，使幼兒能用相應力度、速度的歌聲和動作表達對音樂的感受。最終達到教學效果，實現教育目標。
策略二：故事引題法
故事引題法即以故事引路，將歌曲內容(歌詞)改編成動聽的故事，作為教授新歌的導語，引領幼兒迅速走進音樂的世界。幼兒最喜歡聽故事，教師以符合音樂風格、生動形象的故事描述音樂，不僅可以有效調動幼兒的興趣，還可以提供給幼兒感受音樂的線索，引領幼兒走進音樂的世界，提供感受與表現音樂主題的熱情。如在教授大班歌曲《小狗抬轎》時，我就是在將歌詞改編成動聽的故事后再生動、形象地講述給孩子們聽，讓孩子通過故事了解歌曲內容，掌握其中的感情色彩，并情不自禁地對歌曲產生濃厚的興趣，從而調動幼兒學習的興趣和積極性。
策略三：將歌曲內容變換成游戲的形式開展
游戲是幫助幼兒感受音樂的媒介。游戲也是幼兒最喜愛的活動，幼兒在游戲中能盡情、忘我、快樂的玩耍，學習。以游戲的形式開展音樂教學不僅增強了歌曲的趣味性，也讓孩子們學的更主動更輕松更投入。比如在學習歌曲《春天在哪里》時，我就將歌曲變換成尋找春天的游戲，讓幼兒在四處尋找歌曲中體現春天一系列的特征的游戲中感受跳躍的動感，學會歡快地歌唱。因為這些游戲來源于幼兒的生活以及周圍熟悉的環境，因此很好開展，而幼兒也很容易理解接受。
策略四：利用多媒體的方法
幼兒對有圖像和聲音的東西向來具有濃厚的興趣。多媒體具有形象直觀、內容豐富、動態呈現等多重特點。在音樂教學中采用多媒體的方法將音樂動態化、情景化、戲劇化，有利于幼兒對歌曲內容聲形并茂的情境體驗。如幼兒大班的歌曲《小雞出殼》，我將第一節音樂課件制作出三個卡通問號，表示“奇怪奇怪，真奇怪，真呀真奇怪”，再制作出一個圓圓的鉆出小雞腦袋的雞蛋，表示“圓圓的蛋殼里鉆出個小腦袋”。第二節音樂課件制作出一只出了殼的、可愛的小雞，表示“可愛可愛，真可愛”，再制作出一只在張嘴唱歌的小雞，附加上跳躍的音符，表示“小雞呀一出殼就嘰嘰嘰嘰唱起來”。在這圖譜的基礎上再配以動聽的旋律……這樣，幼兒就能在興趣的帶動下，在快樂的氛圍中較好地理解歌曲前后兩節焦急與驚訝的心情，從而輕松地理解、掌握歌詞，唱好歌曲。
策略五：將音樂教育適時地滲透在幼兒一日生活的各個環節中
幼兒時期的音樂活動對于幼兒身心健康有著不可替代的作用。法國偉大文學家雨果曾說：“開啟幼兒智慧的鑰匙有三把：一把是數學，一把是文學，還有一把是音樂。”所以幼兒園的音樂教育，不僅可以在集中活動時進行，同時也可以在幼兒一日生活的各個環節中滲透著進行，使幼兒生活在美妙、輕松的音樂環境中。所以在幼兒午休、進餐、游戲等等時間都可以適時地播放各種不同風格的音樂，使幼兒潛移默化地受到熏陶。比如：幼兒午休時可以讓幼兒欣賞柔美的《搖籃曲》，讓幼兒在優美、舒緩的歌聲中靜靜入睡……
策略六：視聽結合
各種輔助教具的發展、多變，為家庭教育及學校教育創造了便利條件。在音樂教學活動中，利用視覺圖像、視聽器材來進行教學能喚起幼兒的生活經驗，激發幼兒的聯想與想象，有利于幫助幼兒直觀理解音樂作品，使幼兒更快地進入音樂的意境中。《小海軍》這首歌我就是利用讓幼兒觀看碟片上小海軍們威武斗敵的英姿，以及伴隨著的雄壯歌聲來進行教學的。結果效果非常棒，連幾個平時對唱歌不感興趣的孩子也情不自禁地動起來唱起來了。后來他們只要興趣一來就哼起來動起來，這就充分說明在幼兒形成視覺形象和聽覺形象的基礎上再次讓幼兒欣賞歌唱的方法，是利用直觀教具通過視覺觀察所得到的具體形象，與通過視覺所感知的形象緊密結合起來，從而獲得比較清晰的音樂形象，幫助幼兒更確切地理解和記憶歌詞，唱好歌曲。
策略七：為幼兒創設良好的音樂氛圍
在幼兒園音樂教育中為幼兒創設良好的音樂氛圍是其音樂教育的一個重要環節。音樂比語言更加抽象，幼兒難以直接感知，因此音樂意境的渲染就顯得尤為重要，教師需要用心創設情境，以喚醒幼兒的音樂情感。比如：在中班韻律活動《小老鼠和泡泡糖》中，我在活動進行前就在活動室播放音樂，讓幼兒在聽的過程中無形中熟悉音樂，感受歌曲中A、B兩段音樂的不同。在活動中我再請幼兒說說A、B兩段音樂的不同。從而更進一步引導幼兒感受A段音樂節奏由慢到快(學習小老鼠走的動作)，B段音樂體現小老鼠被泡泡糖粘住后要拉掉，音樂輕、重、緩、慢的多重變化。這樣幼兒就能根據A段音樂的弦律合拍地做老鼠走、左右張望的動作。根據B段音樂較好地用夸張的表情和動作表現小老鼠拉泡泡糖動作重、力度大的情景，最終讓幼兒體驗活動帶來的愉悅。
策略八：充分發揮音樂角的作用
音樂角是幼兒個性、能力得以充分發揮體現的最佳場所。所以我們要在音樂角投放與教學進度相適應的各種音樂材料、器具，比如：小鼓、手鈴、三角鐵等。通過幼兒自選材料、自由表達、使幼兒充分表達自己的感悟、想象和情感的宣泄，張揚自己的個性。
綜上所述，是我多年在幼兒園開展音樂教育中的幾點體會、總結，在幼兒園音樂教育中效果明顯。總之，音樂教育的改革和創新離不開扎實的理論基礎以及觀念的轉變。所以，任何時候我們都必須努力提高自己的音樂素養，并以幼兒為本，尊重幼兒身心發展的規律，讓孩子在感受成長幸福的同時，感受藝術的美妙、快樂!
音樂教學心得體會范文 篇25
一、說教材
(一)、教材分析：
《扮家家》選材自《幼兒園建構式課程》中班上冊，是《蔬菜香香》主題教學中的一個音樂教學活動。歌曲《扮家家》是一首二四拍曲子，旋律活潑歡快，音域從1到ⅰ，節奏簡單重復，有很強的表演情節;歌曲中說唱結合及分角色表演唱方式，給歌曲增加了趣味性，充分體現了歌曲歡快的風格。歌詞內容是根據幼兒平時生活中最喜歡玩的 “娃娃家”游戲情境改編而來，貼近幼兒生活，正如《綱要》中所說的，“即符合幼兒的現實需要，又有利于長遠發展，既貼近幼兒的生活，選擇幼兒感興趣的事物或問題，又有助于拓展幼兒的經驗和視野。尤其是中間的一段念白部分，節奏明了，朗朗上口，具有一定的靈活性和情景性，給幼兒留下很大的創編空間。本次活動來源于幼兒生活，充滿兒童情趣，深受幼兒喜愛。
(二)活動目標：
活動目標是教學活動的起點和歸宿，對活動起著導向作用。中班幼兒具有活潑好動、好奇好問的特點，但缺乏生活經驗、詞匯貧乏。根據教材分析和幼兒年齡特點，從認知、情感、能力等方面制定了本次活動的目標：
(1)認知目標：初步學唱歌曲，感受歌曲中的說唱情緒并能根據角色進行對唱和齊唱。
(2)能力目標：根據角__境及歌詞創編表演動作。
(3)情感目標：在表演時盡量用眼睛看著同伴，體驗目光交流帶來的快樂。
(三)活動重點、難點
本次活動重點是：初步學唱歌曲，感受歌曲中的說唱情緒并能根據角色進行對唱和齊唱。因此，在整個活動中，我始終圍繞這一目標進行教學。
活動難點是：創編表演動作。
二、說教法
《綱要》指出：教師應成為幼兒學習活動的支持者、合作者和引導者。本次活動為了體現教師與幼兒的交互主體性，本節課我主要運用了三種教學方法：
1、情境教學法：在教學過程中為幼兒創設一個具體形象、生動的學習情境，用合適的方式把幼兒完全帶入到情境之中，讓幼兒在具體情境的連續不斷的啟發下有效地進行學習。引起幼兒的注意，激發幼兒的興趣，喚起他們的求知欲。活動中通過創設“辦家家”游戲情境，激發幼兒興趣喚起幼兒已有的生活經驗，使幼兒愉快的參與到游戲當中。
2、提問法：適當的問題有助于活躍幼兒的思維，啟發學習，有利于幼兒獲得新知識和發展智力。活動中，我通過提問加深幼兒對歌詞的記憶。
3、直觀教學法：通過圖譜演示，利用形象的教具，使幼兒建立形象思維,可大大提高記憶歌詞的效果，并調動幼兒學習的主動性。
三、說學法：
在整個學習活動中，我始終以幼兒為主體，調動幼兒思維的積極性，變過去的“要我學”為“我要學”，遵循由淺入深、循序漸進的教學原則。讓幼兒在想想、看看、動動、聽聽、唱唱的過程中感受音樂。本次活動采用的學法有：
多通道參與法：我在本次活動中注重幼兒自身的學習和體驗，采用體驗學習法和多種感官參與法，引導幼兒在體驗中學習，通過看一看、聽一聽、唱一唱、做一做、演一演等多種感官的活動，學習表演歌曲。 四、說活動準備：
為了更好地服務于本次的活動目標和完成活動內容，我做了以下準備工作：
1、幼兒已有辦家家游戲的經驗 2、圖譜
3、游戲道具：眼鏡、炊具、布娃娃等 五、說活動過程
根據教材分析和幼兒年齡特點，結合教學目標，我設計了以下五個環節：
(一)游戲導入，激發幼兒興趣。
首先是談話導入：你們喜歡做游戲么?你們玩過辦家家的游戲么?是怎樣玩的?現在讓我們一起來做做這個游戲吧。\
然后給幼兒戴上事先準備好的圍裙、領帶，帶著幼兒扮演爸爸媽媽，從開車買菜、到洗菜、切菜、炒菜，到最后炒出許多青菜請娃娃吃。(為幼兒營造一個生動的，融對話、交流、表演為一體的游戲情境，不僅激發幼兒學習唱歌的激情，而且滿足了幼兒的表演__。)
這一環節的設計就是充分利用幼兒的興趣點，調動幼兒的積極性，通過親身體驗來再現辦家家游戲情境，運用感官感知游戲內容和動作。
(二)從游戲中提升歌詞及動作,進行節奏訓練。
教師提問：剛才你們是怎樣做游戲的?\有意識反饋并提升幼兒動作，引導幼兒學習學習說唱結合的部分并進行節奏訓練：
切菜：χχ χχ │χ χ│χχ χχ │χχ│
炒菜：χχ χ│χχχ│χχ χχ │χχ χ│炒小 菜 炒小菜 炒好 小菜開飯了
這一環節主要是把活動重點分解并前置，通過積極引導幼兒再現自己游戲的經驗來練習節奏學習歌詞，為下一步解決活動重點，突破活動難點打下基礎。
(三)學唱歌曲
1、完整欣賞歌曲教師：辦家家不光是一個好玩的游戲還是一首好聽的歌曲呢!\教師和幼兒一同聽歌曲。
2、 提問：剛才你們聽到了什么?\引導幼兒說出歌曲內容，教師邊貼圖譜邊唱出歌詞。 3、看圖，教師清唱歌曲。 4、幼兒邊看圖譜，邊跟唱歌曲。
(時刻提醒幼兒用自然聲音演唱，不要搶，不要喊) 5、根據角色唱出歌曲中對唱和齊唱的部分。
請男孩子當爸爸)，女孩子當媽媽)，想一想，可以怎樣唱這首歌?什么地方男孩子唱?什么地方女孩子唱?什么地方大家一起唱?看圖譜，指導幼兒分角色唱。
(本環節是活動的重點，主要通過提問的方式來學習歌詞，借助圖譜的幫助讓幼兒聽音樂自覺學唱歌曲，充分調動了幼兒的主動性。)
(四)創編表演動作
《綱要》藝術領域目標指出：“藝術是實施美育的主要途徑，應充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成;幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式。”
1、幼兒兩兩結伴，聽音樂做游戲。(按幼兒扮演的角色分別進行打扮，進一步提高幼兒參與活動的興趣，使他們全身心的融入到游戲當中去)
2、教師提升豐富幼兒動作，再次進行表演。
3、提高要求，表演時進行目光交流。
4、活動過程中注意要滲透熱愛父母的思想教育。
(五)活動延伸。在表演區提供歌曲伴奏帶，讓幼兒在玩娃娃家\游戲中創編替換新的歌詞進行表演唱。
音樂教學心得體會范文 篇26
通過這次學習在如何有效開展幼兒園音樂教學方面，我受益良多。音樂活動是實施美育的重要途徑，幼兒園中應發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的養成。幼兒音樂的表現能力實在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，幼兒的創作和作品是他們在表達自己的認識和情感的重要方式。教師的作用應該主要在于激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自己表達和創造的快樂。幼兒自主性的創作，充分地表現自己對周圍世界的看法，大膽流露自己的情感，使幼兒在這一過程中得到極大的滿足和快樂。新《綱要》指出：“尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們的獨特的審美和表現方式，分享他們創造的快樂”。所以如何有效的開展幼兒園的音樂教學活動呢?
一、拉近距離，引起情感共鳴
一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。
二、創設意境，提高歌曲表達力
如何培養幼兒對歌曲的表達力呢?
1、講述故事，引發興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的——這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染，激發欲望每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面——這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。
音樂教學心得體會范文 篇27
在新課改的教學中，課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現象，分析研究教學情況，以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段；同時它也是充分發揮教師教學智慧，促進教師的專業發展，提高教學效率的重要依據。
初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事經常會破涕為笑，也不象高中生那般老練，遇事有自己的主張，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調控能力，較多地受外界因素的影響和支配，表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折，容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。因此，我覺得以下幾點對我啟發很大：
在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下，最大限度的獲取知識。
音樂可以不依賴譜而存在，音樂是生來就有的。對于他們來說，哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創作，勢必會扼殺他們的創作興趣，影響教學的實效性。在教學中，從學生出發，根據學生實際的識譜經驗，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向對比學習，較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看，從一個學生到每個成功的創作，我們不難看出孩子們的音樂創作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的`特殊性。
課堂教學永遠都不是一成不變的，每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發生的一些突發事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息，隨時反思，隨機應變，這種能力。傳統教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”，倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變為“以生成為本位”，不只是忠實的實施課前所制定的計劃，而是根據實際需要，隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整，使教學過程有明顯的變化，有所提高。
成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導，用鼓勵的方式激勵學生發現錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能非常樂意的接受。同時，教師把他的閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，欣賞換成了指責、批評，我想我們都將會看到另一種情景：他肯定會有逆反，對課失去興趣。
因此作為一名教師來講，需要不斷地掌握新知識，才能不斷提升自身的能力，我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
音樂教學心得體會范文 篇28
音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于您給人們一個 馳騁想象的空間。一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境美對人有著深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。
作為一名剛剛走上音樂教育工作崗位的新手，曾夢想著自己要在熱愛的音樂教育沃土中盡情揮灑如今這扇門已向我開啟心中滿是激動與歡喜。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并萌發成長應是每為老師最大的愿望，當然我也不例外。在實際的工作中自然遇到各種不同的狀況以我現在能力也許對教學的御駕不能達到收放自如的境界但我會努力，通過學校前輩、老師及自身的不斷學習來提高教學水平。
音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為幼兒營造寬松、愉快的成長環境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與幼兒相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。 時間飛逝，一學期的教學工作現已結束在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步。這學期我被安排上小、中、大班的音樂課。為了更好的完成教學任務達到教學目的，培養幼兒懂理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養幼兒的美好情操，使他們身心得到健康的發展在教學中
一、課堂教學注重激發、培養興趣
音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有幼兒對它興趣索然。
小、中班幼兒無論在生理上還是心理上都不同程度的年齡特征，音樂興趣應側重激發和培養。因此備課前我都會根據教學內容自制一些相應的教具，運用在課堂學習過程中來引起孩子的注意力激發他們的興趣。大班的幼兒，仍然以形象思維活動為主，但抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。音樂興趣不僅要保持還須使幼兒樂于參與音樂活動，其音樂學習領域有必要拓寬接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我盡量采取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，我曾以節奏為主題為幼兒開展——節奏接龍 的音樂活動，實踐中幼兒展現自己的個性在教師的鼓勵下用不同的節奏表達，幼兒敢于對已有知識提出質疑和修改，從而引導幼兒創新思維的發展。
每堂課安排5分鐘的時間進行節奏問好及練習，這個項目學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由幼兒互相啟發評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入思維的過程，就變得其樂無窮了。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓幼兒整體感知樂曲，說說聽后的感受，你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，幼兒學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。
二、課堂組織中的不足
心理學家研究證明：當孩子的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。在音樂教學中，要讓幼兒人人都積極參與，并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個幼兒的思維不受限制，對幼兒每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。
在活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但有時把握不住幼兒音樂課上總是亂糟糟的使金渾身解數也“鎮”不住他們。 像有一次，我把幼兒分成若干組，讓他們自由設計活動內容。《可愛的小動物》是一首深受小朋友喜歡的歌曲，歌詞內容貼近幼兒的生活，他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞內容改一改，因為我有一只可愛的小花貓，行嗎?我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以畫一畫、改一改。”于是，課堂氣氛活躍了，也是這時亂了，他們各自畫了起來或三人一組，或五人一組，紛紛討論起來時間到了我怎么也來不回來了，等等場面。肯定是我沒有運用表揚沒在點子上，過于頻繁反而失去了它的威力，要不就是自己備課不足，沒有“備”好幼兒?或者是不是自己的表現力不夠沒能吸引學生。希望在今后的教學中自己能有所改進。
三、用心啟迪
教育原蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾經說過“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。“因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但我們決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力。并為他們今后的成長發展打下了良好的基礎。
例如在《汽車開來了》一課教學時，幼兒聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便啟發他們：“你們坐過汽車嗎?誰說說坐汽車時的心情?”小朋友一下子來勁了，坐過汽車的幼兒紛紛舉回答，他們有的去過北京、上海、南京……我又說：“老師今天帶大家去旅行，于是我扮司機，小朋友扮乘客，在教室里轉起圈來，邊玩邊唱剛學過的歌曲，小朋友們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。
總之，教師必須善于走進幼兒教育的情感世界，把自己當作幼兒的朋友，與幼兒平等相處，感受他們的喜怒哀樂，并讓美的音樂去觸動他們的心弦，讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些吧!
音樂教學心得體會范文 篇29
普通高中音樂課程標準(實驗)將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現的課程，在高中尚屬首次，為了體現課程標準，落實選修內容，上好每一節音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
一、嚴謹性
1、嚴謹的備課
備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環節，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環節、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。
比如教學目標，現行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性;實際型的模式則注重評價的可測性，比如：學生領悟了多少知識、認清了多少道理、學會了多少方法和技巧等等，比較易于評價和測量，但似乎又不那么貼近新課標的要求。如何將二者的優點有機結合，正確應用到備課中，真的需要我們下一番功夫。
備課的嚴謹不僅僅是體現在文字上，它還應考慮到是否切和實際的可操作性。一份教案是否適用與所教授對象的知識層面及心理特點;是否能應用與自身的客觀條件;是否符合新課標的要求等等。
我們可以問一下自己，設計的這份教案能否發表和公開，并很難被別人挑出毛病來呢?
2、規范的教態
教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。
規范的教態是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。
有時候不用多講什么，你的形體語言已經感染學生了。
3、精煉的教學語言
“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。
精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。
在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的;講授的內容條理要清晰，自身思維要敏捷;同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默
一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產生注意力不集中、走神等現象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。
然而，難就難在一邊即能保持嚴謹的教學，一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態不規范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優勢特長一點也發揮不出來，有的時候，自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規教學中不良習慣的養成肯定會影響到你的競賽課發揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
二、科學性
音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。
高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形;一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行，不愿意聽(學生語：小兒科了);深了也不行，聽不懂(學生語：又講些老古董)。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規律，同時還應考慮到所教授對象(高中生)的知識層面及心理特點。
1、教學中，應側重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。
2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
三、創新性
同樣的教材有不同的教師;同樣的教案有不同的教法;同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現實教學中許多創新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現出來。
提倡創新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節，收到了很好的效果。青島開發區一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。
許多成功的創新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調的是：創新是提倡“個性化”教學的一項重要手段;創新不是隨意的改變;“萬變不離其宗”，無論怎樣創新，還是要符合學科的知識特點及規律、切和教學的實際。
最后，我想說的是：所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規范嚴謹且認真的常態教學是教學能力提高的重要保障!
音樂教學心得體會范文 篇30
音樂是快樂生活的必要組成部分，而快樂欣賞是讓學生“快樂參與”過程，通過探索多種音樂表現形式，來鼓勵學生勇于表達自己的審美體驗，激發學生的參與、表現意識，讓學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用多種方式表達出來。
但在很多的音樂課中，教師對音樂欣賞這一重要的教學內容采取了形式主義的教學方式，粗粗一聽，簡單一講：“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的”，“這首樂曲是優美、抒情的”便草草了之，留在小朋友心中是一片茫然，有的學生常提不起精神；有的學生常常會心不在焉，獨自發呆；他們的學習并不快樂。新教材中的音樂欣賞曲，大都以管弦樂為主，獨唱合唱曲為輔，這對一二年級的學生來說，理解是一個很大的難度，更別說去表現它的情感，延伸它的內涵了。
作為對新教材充滿滿腔熱情的我們來說，怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現形式整體把握，去快樂地體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題！若想要讓小學生豎起小耳朵，用愉悅的心情學會聽音樂，一個優秀的教師應該花更多的時間來鉆研教材，站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課，統籌安排欣賞曲的教學方法，做好音樂和學生之間的橋梁。在小學低段音樂欣賞課的教學中，我嘗試了以下一些做法：
一、說出你的話
語言在音樂教學中起著舉足輕重的作用。如果在音樂中失去優
美、生動的語言，就會使其變的枯燥、乏味，失去藝術魅力。俗話說“言為心聲，音為心語”，音樂要借助想象，正因為想象的存在，音樂才會變化無窮。教師在教學時要一往情深，交流的語言、神態要充滿對音樂的濃厚情趣，同時按照不同的教學內容，精心安排好語境，在把握好語感的基礎上，把學生的興趣引到音樂中來，使學生產生高昂和振奮的心理狀態，從而讓學生說出聆聽音樂作品后的感受。如欣賞曲《大海搖籃》，我用語言描繪了月光下碧波相逐的海面；再問學生：“歌曲中的還是美麗、平靜的，可大海永遠都是這么美麗平靜的嗎？我們再聽聽這段音樂，大海發生了什么變化？你的心情怎么樣？”在初聽了《海上風暴》后，學生就七嘴八舌地議論開了……這就是他們對樂曲的理解，海的另一面直接從音響上給他們深刻地感受，他們要用語言來詮釋對海上風暴的理解。
學生1風很大，有巨浪，還有閃電，大海發怒了！
學生2它發脾氣了。
學生3像來了魔鬼，真可怕！
學生4好像要把船打翻了，好恐怖！
學生5我都緊張的發抖了，還肯定生氣了！
聽聽這些孩子的回答你一定發現他們有著不同凡響的思維，他們不說我們怎么能發現呢！
二、唱起你的歌
音樂是一種善于抒情的藝術，音樂中有著豐富而深刻的感情內
涵，只有當音樂欣賞者的感情活動與音樂作品蘊涵的感情基本相吻合的時候，才能稱之為正確的音樂欣賞。因此，準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的感情內涵，是音樂欣賞中感情體驗的基本要求。對音樂作品感情內涵的體驗，首先表現為感性上的直接體驗。比如，我們在聽到一首樂曲的時候，對這首樂曲所表達的感情（它是快樂的、或是優美的、或是慷慨激昂的……等等），憑借自己的感性經驗，自然地產生出一種體驗。低段音樂教材中有很多好聽的歌曲，如《小燕子》《嘀哩嘀哩》《春眠》等。在教學欣賞曲《嘀哩嘀哩》時，我想到首先要讓學生感受“春天”體驗“春天”的美，能充分感受春天帶來的暖意，帶來的笑聲，用眼睛抓住春天的美好，學會聆聽大自然的音樂。我在教室里提前布置了以“春”為主題的場景，讓學生走進春天感受氛圍，參與討論春天的種種趣事感受大自然的美好，聽優美的歌聲《嘀哩嘀哩》去發掘春天的美，還可以自己編唱春天的歌曲。經過前面的體驗，學生很自然的進入角色，歌曲唱的異常動聽感人，這是他們自己找到的春天的聲音。最后，我們開了以“春”為主題的音樂會，我認為這是對欣賞歌曲最好的理解。
三、跳起你的舞
音樂和舞蹈是擅長抒情的藝術，舞蹈在創作表演過程中總是離不
開音樂的。舞蹈通過動作來表現音樂的形象、情緒、旋律等，它具有可視性，能更直觀地被人感知，能更形象地解釋音樂，使人更容易感受、體驗、理解音樂，從而達到欣賞、感知音樂的目的。動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動來激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悅和美感。例如在欣賞《鐘表店》時，請學生隨著音樂的第一段有節奏地模仿各種各樣的鐘做動作，如眨眼的貓頭鷹鐘、點頭的小雞吃米鐘、搖擺身體的不倒翁鐘等，來表現出時鐘均速走動的節奏。還可以結合故事欣賞音樂，結合音樂來進行情節性的故事表演。如《龜兔賽跑》等，鮮明的音樂形象、有趣的故事情節、個性化的音樂主題，使學生能夠自覺主動地走進音樂，喜愛音樂。
四、動起你的筆
音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽，可以適當地讓學生動起來。學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法，包括音樂與美術。
音樂教學心得體會范文 篇31
初中音樂課與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
1、 以音樂為主線，合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、 抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、 用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節奏，進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
音樂教學心得體會范文 篇32
“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的`橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優美，便于攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：
一、 營造氛圍，激發興趣
美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂 器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。
然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。
二、規范常規，養成習慣
德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：
（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。
（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。
（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。
當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一 般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。
三、循序漸進，扎實基礎
排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。
想要學好排笛，必須要訓練基本功， 打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。
四、因材施教，小組互動
《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。
總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。
音樂教學心得體會范文 篇33
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的.特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結———實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
音樂教學心得體會范文 篇34
一、數學教學游戲的設計不宜單一，游戲內容要考慮幼兒的能力差異。
1、設計符合幼兒年齡特點的趣味游戲
《綱要》指出：在每項活動中，應讓幼兒的自主性得到充分發揮，才能使他們的能力得到充分的發展。因而，游戲的設計應具有讓幼兒獨立思考的成分，從而讓幼兒主動去學習，讓幼兒積極運用自己的心智去探索周圍世界，在探索過程中有所發現，才能有效地發展幼兒思維能力。因此，我在編制數學教學游戲時，都會根據幼兒數學活動的內容和目標，選擇和編制大量符合幼兒年齡特點的、有趣的游戲，使幼兒積極、愉快地投入到學習活動中。如在小班“學習分類”活動中，我設計了“顏色寶寶找家”、“好玩的圖形”等各種游戲，使幼兒在輕松愉快的游戲中不知不覺地學會了分類。又如在中班游戲“擊鼓傳球”、“玩具商店”、“小貓釣魚”中幫助了幼兒練習正確、迅速地數數能力，也促進了幼兒目測能力的發展。
2、游戲內容要因材施教
教師必須了解本班幼兒的不同水平，按幼兒能力的差異來安排游戲的內容，做到心中有目標，眼中有幼兒。如：在“使兩組數量相等”游戲中，我在提供操作材料時，根據班級幼兒的情況分層次提供，能力強的幼兒提供數量差異大，且不對應排列的操作卡;能力弱的幼兒提供對應排列差異較小的操作卡，這樣使幼兒在原有水平上都得到了發展。因此，我們在設計教學活動時，可選擇不同的游戲形式，如個別玩的游戲，結伴玩的游戲，小組玩的游戲以及集體進行的游戲等。這樣既能提高幼兒學習的密度，又能適合不同發展水平幼兒的需要。再如中班數學“學習10以內的相鄰數”中，既有幼兒的單獨操作游戲“給小動物送禮物”，又有集體參與的游戲“找朋友排隊”等，使每個幼兒都能積極、愉快地投入到學習活動中去。
3、數學游戲要滲透其它領域
將數學活動與音樂、美術、體育等游戲進行結合。讓幼兒在各種活動中不知不覺地學習數學。如在學習“比較多少”時，我讓幼兒玩“搶椅子”的音樂游戲。當音樂一停，會有一位幼兒沒有坐到椅子，這時，我就引導幼兒用一一對應的方法來比較，幼兒能通過游戲實踐獲得“比較多少”的方法的數學知識。
二、提供合適的操作材料，且游戲材料的提供要有利于幼兒智力的發展。
4、提供適宜的操作材料
在數學游戲中幼兒最主要的作用對象是操作材料，所以在設計游戲時，由于幼兒期的邏輯思維能力處于萌芽階段，概括能力差，我們應根據幼兒的這一思維特點提供合理的、便于幼兒操作的材料。如：在進行“認識數字
“4—5”的教學時，為讓幼兒正確感知5以內數量，我為每個孩子準備了一套數卡、實物印章以及做紙球用的皺紙。孩子們通過“給數卡排隊做實物卡”、“看數字做紙球”等游戲，很快就理解了數字所表示的物體的數量，體現了材料為數學游戲服務的宗旨。
5、操作數學材料促進幼兒智力發育
幼兒時期是智力發展的最佳時期，在這個時期促進幼兒智力發展，能起到事半功倍的效果。數學教學活動游戲化為幼兒在活動中接觸各種材料提供了條件，幼兒在操作材料進行游戲的.過程中，可以認識各種材料的特性，體會物體與物體間的相互關系、相互作用以及事物之間的因果關系，不僅發展了視覺、聽覺、嗅覺、等各種感官的感知能力，還發展了幼兒的觀察力。例如在“學習10以內序數”的教學活動中，我采用了幼兒非常感興趣的“捉迷藏”游戲。小動物們分別躲在10間小房子里，請幼兒把它們找出來，孩子們進行了積極地觀察，并回答出“某某小動物藏在第幾間房子里”，既認識了序數，又發展了觀察力、思維力。在操作游戲材料的過程中，幼兒可以探索嘗試多種解決問題的途徑，不斷運用想象和思維，從而獲得了解決問題的各種經驗，促進幼兒的智力發展。
6、創設良好的數學環境，增強幼兒主動性
教師還要注意為幼兒創設與數學游戲活動相適應的數學環境，激發幼兒參與活動的主動性。因此，為了給幼兒提供更多的游戲和自我發現的機會，我在益智區放置了各種教玩具，其中有貝殼、小花片、各種印章、各種珠子、各種圖形、操作卡片、數字卡、點卡、分類盒等等，并根據教學內容和幼兒的需要及時地進行添加和更換。在區域中，幼兒可以自由隨意地操作各種材料，通過玩“圖形接龍”、“母雞下蛋”、“會變的數卡”、“找鄰居”、“小動物住哪里”等游戲進行鞏固和練習所學數學知識。
三、教師應善于以不同的角色靈活地指導不同性質和形式的游戲。
7、充分發揮幼兒參與數學的主動性
教師要正確處理教學活動中的主體與客體的關系，充分發揮幼兒的主體性。把教學活動從教師在教育目標控制下的對幼兒的施教過程轉變為教師指導下的幼兒主動學習的過程，使幼兒的學習能體驗到游戲的樂趣。幼兒是學習的主體，教師是主導。在幼兒的操作活動中，我一般通過觀察、詢問、交談的形式對幼兒進行啟發、暗示，進行指導和評價，并及時、準確地進行反饋、調整。
8、教師要扮演不同角色指導幼兒學數學
在不同形式的游戲中，我們要以不同的角色身份進行指導。在集體進行的游戲中，教師主要起組織與協調的作用;在小組玩的游戲中，教師起觀察與鼓勵合作的作用;在個別玩的游戲中，教師以觀察為主，并對個別幼兒進行交談與指導;在情景性、娛樂性較強的游戲中，教師一般以角色身份進行組織與指導;在操作性、競賽性的游戲中，教師主要以評價者的身份進行啟發與發現。
幼兒園數學教育應注重啟蒙性，生活化，游戲化，讓幼兒在生活和游戲中感受事物的數量關系，積累數學經驗，體驗數學的重要和有趣，體驗運用數學知識解決實際問題的樂趣，提高學習數學的主動性和積極性，從而為孩子順利進入小學學習數學奠定良好的基礎。