霸王別姬電影影評范文（精選3篇）
霸王別姬電影影評范文 篇1
陳凱歌的電影，霸王別姬。
故事的開始是一個女人的面孔，輕浮的，無助的，帶著點瘋癲的意味。
懷里的孩子用布蒙著臉，能看到的只是一雙漆黑明亮的眼睛，驚奇而又茫然的看著眼前的世界。
一張有著精細面孔的男孩子。
無法想象這個每日靠出賣肉體為生，靠輕薄的男人指縫里漏出的錢過日子的女人是如何有了這么一個孩子，而且，把他養(yǎng)到了這么大，然后狠狠心把他送入了戲班。
不太能想明白的是在那個時代為什么人們的生活和戲劇聯(lián)系的那么緊密，以至于戲班的師傅踱著步子告訴這群孩子凡是人呢，就得聽戲。
總之那個孩子還是入了梨園，他的母親在嚴寒的冬日里用刀剁去了他多余的那個手指，人們不顧他的手上的血和眼里的淚強行要他行了拜師禮。
也許就在他多余的一指離開他的身體的時候，那個女人以及她的世界從此就和他再也不關。
每日里辛苦的練功，也許是那群孩子卑賤的生命所能做的唯一的事情。
但是即使在寒冬的天氣里，他們也可以對著大江唱著：力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。
雖然他們不會知道他們唱的是古代的大英雄所留下的穿越了多少個世代的毫言。 每日的生活是師傅的皮鞭和他們并不懂得的戲詞，但是心還是會在那么惡劣的環(huán)境里覺醒著。
于是就在那句戲詞里掙扎著：“小尼姑年方二八，正青春被師傅削去了頭發(fā)，我本是男兒郎，又不是女嬌蛾„„”
想逃，其實也不知道外面的世界如何，也許只是因為他只想要自己是個男兒郎。于是也許僅僅因為外面有他們夢想中的冰糖葫蘆，就趁著那聲吆喝奪門而出。
于是看到了外面的世界除了有冰糖葫蘆還有角兒，有一天也許他們也可能成為的角兒，要萬人捧著，享盡榮耀的角兒。
于是，回去，也許冥冥中感覺到了自己的命運。
還有看不到頭的弱者，看夠了皮鞭木棍，吃了糖葫蘆，一條繩子結束了自己。 也許，還會有來生。他也許會這么想過。
經歷了生死，接下來聽到的是完整的霸王別姬的故事，記住了一句話：人，要自己成全自己。
霸王別姬電影影評范文 篇2
中國已經很久沒有這樣美好的電影作品了。時隔十幾年以后再看《霸王別姬》，沒有一絲一毫覺得它是老電影，從來沒有覺得它過時。也許，好的電影，是不會隨著時間的流逝而褪色的。
《霸王別姬》的故事讓人心生感傷。樣貌如女孩般清秀的小豆子被妓女母親剁掉了第六個手指后丟到了戲班子，隨即受到同學京劇的孩子們的孤立和嘲弄，只有大師兄小石頭關心他，在他訓練壓腿的時候幫助他，從而受到關師傅的懲罰。小豆子在一次逃跑的過程中看到京劇名家的排場，并感嘆于京劇的魅力，從而決定苦練基本功。只是豆子在唱“思凡”的時候總是唱“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”，被師兄拿煙斗捅嘴，之后再也沒有唱錯。童年的遭遇，以及清朝遺老張公公的摧殘，加上師兄小石頭的百般相護，小豆子對師兄產生了一種莫名朦朧的情愫。長大后的小豆子和小石頭成了京劇名角，改名程蝶衣和段小樓，二人合演的《霸王別姬》名震京師。后來師兄邂逅花滿樓妓女菊仙，并與之結婚。蝶衣的心靈受到重創(chuàng)，并與一直捧他的袁四爺走到了一起。后來日軍入侵，段小樓音不滿其囂張跋扈被抓走，程蝶衣前去營救，給日本人唱了《牡丹亭》“游園”一折。日軍投降以后，程蝶衣以漢奸罪被國民黨抓進監(jiān)獄。袁四爺、段小樓、劇院經理那坤出庭為其作證，沒有幫到蝶衣，但是蝶衣終無罪釋放。文化大革命到來，他們都被打倒，段小樓為了自己，揭發(fā)妻子菊仙的妓女身份，最終導致菊仙上吊。十年動亂以后，程蝶衣和段小樓，以衰老之軀，重登舞臺。在最后的《霸王別姬》中，蝶衣拔出了真劍，在愛慕了一生的師兄面前自刎身亡。
不得不說，這是個悲壯、凄涼的故事，將處于社會最底層的兩位戲子的大半生演繹得纏綿繾綣。程蝶衣是我很喜歡的角色，他的心里只有“從一而終”，對師兄段小樓的愛慕一直未變，最終死于絕望。他的那句“說好的一輩子，差一年、一個月、一天、一個時辰，都不算一輩子”讓人心生震撼。他是戲里戲外的真虞姬，他不瘋魔不成活，他單純而執(zhí)著的活著，充滿詩意的活著。他擁有女子所有美好的特質，溫婉，美麗，愛得深刻，恨得瘋狂，卻生為男兒身，一生哀怨。他對師兄說，你忘了咱們是怎么唱紅了的，不就憑了師傅一句話，從一而終! 師哥，我要讓你跟我，不對，就讓我跟你，好好唱一輩子戲，不行嗎?他的熱烈的表白換來的是師兄結婚的消息。劇院經理那坤說，這虞姬再怎么演，也得有一死。這也是程蝶衣的真實寫照。他出神入化的將虞姬演繹到了極致，在那個蒼白動亂的年代，是一抹鮮艷的明黃，如同虞姬的披風，熠熠生輝。程蝶衣最終自己一劍結束了生命，留下師兄獨自彷徨。
師兄段小樓則是一個典型的北方漢子，魯莽，神經大條，豪放，也在社會的動蕩中變得自私，為了一己私利揭發(fā)愛他的妻子。那一句“她是妓女，我跟她劃清界限”，讓人聽得心里生疼，使妻子菊仙更加絕望。他是戲里的霸王，戲外的另一個人。他說，蝶衣，你可真是不瘋魔不成活呀!唱戲得瘋魔，不假，可要是活著也瘋魔，在這人世上，在這凡人堆里，咱們可怎么活呦!可見他是一個將演戲和生活分得很清楚的一個人，也注定了程蝶衣的心空有一番激情，卻得不到哪怕一丁點的回應。
花滿樓頭牌菊仙，是一個讓人不知道怎么評說的人物。想聲討她，為了自己能過上安定的生活，不讓丈夫段小樓唱戲，不讓他斗蛐蛐。把愛人綁得太緊。后來又一想，她要的只不過是一個平凡的女人所需要的那些最基本的東西，家庭，丈夫，孩子，太太平平的心。她勇敢追求自己想要的一切，有什么錯呢。雖然她不喜歡師弟程蝶衣，但是在幫助他戒毒的過程中表現出了濃厚的母性光輝。這是一個很立體很真實的人物，鞏俐的演出讓這個堅強女子變得生動鮮活。
人物的命運隨著社會的變遷發(fā)生著各種不同的變化，他們的心境也會改變，唯有程蝶衣，從一而終，一直將唱戲作為生活的唯一，將師兄作為生命中唯一的那個人。從清末到文化大革命以后，他一直都是溫婉的女子心境，堅韌如絲，卻也總得不到那無轉移的磐石。他堅持著京劇的精髓，堅持著自己對于京劇的純粹的觀點，堅持不向現實妥協(xié)。觀影過程中，我真的希望蝶衣有那么一丁點的改變，就不會受傷之深，不會在那個黑暗的黑白年代成為最后的虞姬，含笑而逝。
另一方面，我也恨那個時代和那個時代的人們。程蝶衣給國民黨唱戲的時候，那些人用手電筒晃人，掀蝶衣的裙子，而給日本人唱戲，是臺下恭恭敬敬的坐著聽戲的，程蝶衣一個人在臺上唱。這樣的反差讓我知道了為什么我們的民族有那么多優(yōu)秀的東西卻總被忽視。文化大革命同樣是那一代人心中不可磨滅的黑色記憶。人們的無知和愚昧，將所有先進的、美好的文化毀于一旦。我無意批評什么，對歷史也不想評判，只是在欣賞這部優(yōu)秀的影片之時，為我們的傳統(tǒng)文化感到深深的悲哀。如果這是一個程蝶衣的時代，如果我們還有那么多純粹而堅持的文化人，我們的民族，甚至我們的世界，將會是另一種模樣。
樓宇深深，靜觀蝶變。那一抹明黃，優(yōu)雅了所有的年華。
霸王別姬電影影評范文 篇3
人生如戲，戲如人生——張國榮
一個人若是活得太過純粹，就注定被紛擾的世俗所埋葬。就一如霸王別姬中的程蝶衣，終其一生，只唱一段京劇，只愛一個段小樓。而處于對生的渴望，師哥段小樓背叛了對他情深意長的師弟程蝶衣，背叛了對他情意綿綿的菊仙。
根據香港作家李碧華的小說改編而成的《霸王別姬》無疑是20世紀90年代的一個神話，也可以說是最為華麗的一部影片。張國榮，張豐毅，鞏俐，葛優(yōu)的表演個個精彩到位。電影《霸王別姬》是張國榮生命，藝術里程中里程碑式的作品。張國榮以往的角色，或華麗，或溫婉，或凄迷，或稚嫩，或疏離，都統(tǒng)統(tǒng)調和到了《霸王別姬》里。“不瘋魔，不成活兒。”從形態(tài)到氣韻，從舉手投足間那個哀絕的眼神到消失在舞臺強光下的那一份固執(zhí)和完美，張國榮最終完成了蛹化成蝶的生命過程，從此人戲不分。
這部電影吸引人之處當然不是戛納電影節(jié)上的一個獎項，也不是舞臺上男扮女裝，舞臺下錯亂了性別的愛情，而是程蝶衣的癡心，信守一個關于事業(yè)，關于愛的承諾。程蝶衣，他愛的不是段小樓，而是戲里注定了虞姬該愛，該為之死的霸王，是演戲的命運。
幕，既然已落下，生命就該結束。張國榮在陳凱歌的點撥下，他終于找到了自己的另一面。當張國榮以虞姬的扮相向我們走來，印證了一代偶像離奇的情愛傳說。
戲中的程蝶衣本身就是一個人生如戲，戲如人生的癡情戲子，他對師兄的感情更多的是來自于患難與共的親情，是一份渴求永恒不變的期盼。這種感情完全基于精神，是柏拉圖式的。雖不現實，卻是最震懾人心的。
在一份雜志中，張國榮提到這是自己最喜歡的一部電影，但除了張國榮，真不知道，誰還能將蝶衣的情，蝶衣的怨演的那樣的凄楚?誰能演到那樣的動人心魄?影片中每一處生命的殘忍，每一處愛恨的糾纏都是那樣的痛，那樣的狠。
張國榮把程蝶衣演活了，演得讓許多人覺得生活中的他就是那樣的。塑造角色的最高境界，不就是讓觀眾產生恍惚的錯覺，角色即他，他即角色嗎?
而《霸王別姬》的主題曲《當愛已成往事》亦是張國榮剖開內心，切身演唱的“心聲”。這首歌表達了程蝶衣癡迷于對師哥的情感和京劇藝術而不能自拔，最后釀成人生悲劇的復雜情感。歌詞透出程蝶衣對愛的執(zhí)著與無奈，這種愛的糾纏膠著，伴著歌曲給人以強烈的沖擊。對影片的主演及演唱者張國榮來說，《霸王別姬》帶給他此后在電影世界里長達20xx年的光輝歲月。張國榮由一個歌者化身為一位實力派演員，在香港及內地影壇都留下了自己不可磨滅的印記。
在《霸王別姬》中張國榮扮演的程蝶衣癡狂到極致的形象，既是一種人生形象，又是一種文化現象，更是一種洗盡鉛華的人生命運。在歷史巨變的歲月中，程蝶衣的一生可以說歷盡了碰撞、磨難、蛻變、精神上一層層剝離。但這不也正是中國文化在近代化的歷史大潮中痛苦整飭的表現嗎?
張國榮在陳凱歌導演的指導下，以京劇藝術名角的造型出現，在鑼鼓喧天、斑斕絢麗之間生出一份清幽寂寥，他讓一出韻味悠長的歷史劇目，把一段迂回的曲折戲夢人生唱響。
縱觀整部《霸王別姬》，張國榮似乎以另一種方式訴說著自己的人生，對于戲中段小樓的背叛和從對情敵菊仙的錙銖必較再到最后的心心相惜。張國榮都是以一種常人難以企及，難以言語的情感在活著。
時光荏苒，20xx年后的舞臺上，程蝶衣和段小樓再次重逢。但一切早已是物是人非，看著自己曾經許諾“唱一輩子”的人，他的心依然無悔，但他輸了，他輸給了時間，他輸了一生的愛。
最后，一如電影的結局，蝶衣和菊仙這兩個“虞姬”都選擇了解脫，一個輸給了現實，一個輸給了歲月。
程蝶衣的結局是否暗示了張國榮命運的結局?我們不得而知，但有一點可以確定，張國榮已經為我們留下了太多的純粹，太多的經典，太多的太多。