小學二年級音樂教師教學工作總結（通用3篇）
小學二年級音樂教師教學工作總結 篇1
小學二年級階段是培養小孩對音樂興趣愛好的最佳階段，如果這個階段音樂課枯燥乏味就很容易讓學生產生對音樂的厭倦，提不起興趣，那還談何培養音樂興趣呢？所以，在我的音樂課上，我的原則是最大限度的讓學生愛上我的音樂課，讓他們放松自己，寓教于樂，從而培養學生對音樂的興趣。
一、從聽覺上開啟心靈的音樂
音樂首先是聽覺上的，所以我先從耳朵開始來滿足學生的要求。以前的音樂課，無論是教唱新歌還是欣賞，我都會之前給學生解釋歌曲的風格、詞意，學生只要聽著就行，不需要動腦，如果哪一首歌曲自己感覺良好，可是學生并不喜歡同樣也調動不起興趣。所以，為了改變這種狀況，我決定和學生換位，讓他們做主動，我做被動，每次音樂課，我讓他們閉上眼睛認真聽音樂，然后我再提出問題，學生就會很主動的去思考，而且興致極高。之后，我再進行總結，并且給每一首樂曲加上自己編的音樂小故事，學生憋足了氣認真聽著。在我看來，音樂教師不僅要能歌善舞，更要做一位出色的演員。
二、從視覺上抓住學生的眼球
雖然音樂是時間的概念，但是，對于學生而言，視覺效果很重要，低年級的學生更是如此。于是，在備課時，我盡量做一些可愛的小動物頭飾來吸引學生的注意力，并且讓學生自己來扮演小動物，調動學生的積極性，讓學生更好的去理解音樂，培養學生的想像力和創造力。例如《獅王進行曲》這一欣賞曲目中，我做了獅王、小獅子、猴子、兔子等可愛的小動物頭飾，請學生上來隨音樂展開故事情節，并且演一演，學生的參與性很高，都爭著要上臺來表演。
音樂又是有色彩、符號的。《獅王進行曲》一課中，獅王的吼聲，我用了“﹋﹋、﹉﹉、∩∩∩”幾種符號來表示獅王的吼聲，讓學生自己根據聽到的聲音選擇最恰當的符號來表示，有些班級的學
生很快就能找到答案，并且還說出了為什么，而有些班級，學生不能很快得出正確的答案，我則會提示學生，并且做出獅王吼聲時的模樣，頭仰起，邊吼邊頭晃動畫弧形，學生立刻明白過來了，都知道“∩”是獅王的吼聲了，而“？”可以是鳥叫聲——啾啾啾，例子越舉越多了。又如在《春曉》一課中，樂曲是由唐詩改編成一首非常動聽的兒歌，加上歌中的配樂詩朗誦，使音樂別具風格，我讓學生閉上眼睛欣賞，然后用情的隨音樂朗誦，因為，這首歌學生學過，很熟悉，配上優美的旋律，學生更是容易理解。于是，我請學生自己用彩筆在紙上畫出這一首歌出來，盡情的展開自己想像的翅膀去描繪，令我欣喜的是，學生不但能畫出來，而且畫得還特別的好。從這里，我們就可以看出，音樂是有色彩和符號的，只要教師能夠做出恰當的指導，學生就能給出最好的答案。
三、用肢體感受音樂的魅力
奧爾夫音樂教學法，就是注重學生用肢體來表現音樂，觸摸音樂。在本學期的音樂教學中，我也尤其注重這一點。把一首歌曲用手勢及身體各部分的動作來表示，把時間的，聽覺的東西變成很具體的東西，就能很快讓學生記住并產生對音樂的聯想，從而較好的達到教學目標。如《哈里羅》、《蝸牛與黃鸝鳥》、《大樹媽媽》、《郊游》等這些歌曲段落多，用上這種方法最好幫助學生記憶的。特別是《哈里羅》這首歌曲中，一二句和三四句差別就在那幾個音符上，可是學生總是會有音準不好，于是，我讓學生用手指畫出旋律線來，邊唱邊畫，這樣一來，音準問題很快能得到解決。
從整體上來說，我的音樂課質量較以前有了一個很大的進步，但是這并不是終點，我相信學無止境，教亦無止境。
小學二年級音樂教師教學工作總結 篇2
本學期即將結束，我將這一期初三第二學期音樂教學工作的經驗總結如下：
一、在音樂教學中，教師要善于創設生動形象的氛圍，為學生理解音樂、表示音樂鋪平道路。
首先，在講述樂理知識時，可以巧妙地運用形象法。
樂理知識往往比較單調復雜，假如靠單純的講解，學生不但不容易理解，而且還覺得枯燥無味，這時教師在借助教具的同時，語言要生動明了，例如，在認識漸強、漸弱記號時，教師可先提問學生，“自然界中，哪些聲音有漸強、漸弱的規律？”，這時學生會覺得好奇，努力挖掘想象空間，有的會說：“火車進站時，聲音會由響慢慢轉弱”，學生此時異常活躍，會說出許多生活中有關的一切現象，例如風聲、雨聲、遠處駛來的汽車轟鳴聲等等。在介紹休止符時，教師可擬人化的口氣說：“小音符一直唱個不停，她可辛苦了，有時也要休息一下，她很累的時候就會休息好幾拍，或者休息一拍，不怎么累，就會輕輕地吸一口氣，就是休止半拍”。這樣，學生覺得這種比喻生動形象，很有意思，不知不覺就在寓教于樂中汲取了知識。學生由厭學到樂學，由被動接受知識到主動獲取知識，這是一個質的飛躍過程。
在介紹音樂作品前，可運用形象的談話法，運用直觀的電腦課件，讓學生充沛理解作品。
學生能夠深刻地理解音樂，往往要靠美麗的想象，教師怎樣讓學生在感受音樂的同時能在心中描繪出豐滿的音樂形象呢？當教《愛我中華》時，我找了許多資料，運用電腦課件，讓學生先了解民族風情，觀看少數民族的舞蹈，掌握舞蹈的特點，注意動作要領的指導，教師教得輕松，學生心領神會，學得自如。
二、欣賞課上，要充沛運用形象法，這樣才干讓學生深深地理解作品中所蘊含的音樂魅力。
欣賞音樂，往往只借助聽覺，對于學生來說，他們是好動的，正襟危坐不能讓他們的思想進入音樂軌道，那怎么辦呢，先讓學生仔細傾聽音樂一遍，然后大膽發揮想象，聯想音樂主題所表示的畫面，接著再運用電腦制作課件，學生們在愉快想象時，往往充溢著明亮的色彩，他們的快樂是顯而易見的。
三、在綜合課上，形象法為游戲的開展起到推波助瀾的有力作用。
綜合課上生動有趣的游戲，也是一道亮麗的風景線，摘果子、聽音、隨音響大小敲擊樂器、音符找家、模仿動物走路的律動等，這些活動都是學生們喜歡的，游戲的直觀性充沛展示出來了，學生們在無拘無束的活動中不只掌握了音樂基礎知識，同時也陶冶了美好的藝術情操。
總之，學生對周圍世界存在著直觀、片面地認識，教師只有將形象法自然地貫穿于教學活動之中，學生的積極性才干得到激發，學習的動力才干不時強化，這樣，學生就能在音樂的殿堂里展開想象，感受到音樂無處不在，從而找到真正的快樂，在音樂中放飛自身的希望！
小學二年級音樂教師教學工作總結 篇3
來到仁里集鎮中心小學已經七個多月了，起初的時候我在想我到底就應怎樣來教我的學生，怎樣到達新的教學目標要求?果然我的擔心不是剩余的，一開始的教學就沒有我想的那樣簡單，我一向把自我在鼎新的教學經驗運用到教學當中去，但是我卻忽略了一個重點：從來沒上過音樂課的孩子們在音樂理解潛力、音樂表現力、音樂實踐潛力等方面，因此根據學生的心理特征我對自我的教學設計進行了改善，選取和摸索更適合這些孩子的教學模式，主要又以下幾個方面：
一、糾正學生對音樂的學習態度
在一開始上音樂課的時候我就發覺很不對勁，大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”，上不上好都是無所謂的，覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單，更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上方上我的音樂課很多同學都把自我的作業拿出來做，根本就不管我在上什么課，聽的同學呢還動動小嘴，不聽的同學心思完全沒在這堂課上。我擔心了，這個該怎樣辦呢?小學音樂教學目標明確規定要掌握必須的音樂知識和基本技能才行的，要培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。孩子們連學習音樂這個的想法都沒有，我要怎樣才能讓他們學好呢?最后我想我就應以興趣來帶動大家學習音樂。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂持續密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師就應在不一樣的教學教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學資料和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。于是我從以下幾點入手;
(1)增加學生對老師上課的興趣，渴望老師來上課，那里呢不僅僅要求教師的業務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質，還要教師的內心務必是以愛動其心，以禮服其人，以智動其行。愛心和職責是老師必備的東西，所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發火，要愛他關心他，輕輕的一個提示即可了，這時他自我也會覺得不好意，所以注意力自然就到你那里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學，抓住學生好奇心理。其中還有教師上課就應以學生為主體，多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦以前說過“我認為，對一切來說，只有熱愛才是最好的教師，它遠遠超過職責感。”如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時光去提醒她，而是他自我就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象，比如給孩子們一些樂器的學習，音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師就應就應把握學生的心理特征，從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上，前幾十分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期，我主要是從事低年級的教學，根據年齡特點，務必把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自我的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時光把握在前5分鐘，透過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也務必引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于圖畫導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣，因此，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經能夠提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一向都是按著自我的教學思維在走，沒有為孩子思考得太多，只明白按著教學參考書上的教學任務，教學推薦來固定我的思維，結果恰恰是時光不夠。由于農村的孩子很少接觸專業的音樂教育導致他們在學習音樂的時候理解力是有限的，基本上學習一首歌曲都要一節課的時光，而教參上的設計資料太多了，(基本都有音樂欣賞)一節課時光不能好好把握，學生學唱歌曲時光太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學，游戲適當穿插，并且在上新課之前都是進行了復習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學，這樣不僅僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還能夠提高學生學習用心性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的，這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。
四、把舞蹈、游戲帶進課堂，展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯，讓他們自我起來自我介紹都是扭扭捏捏的，還很害怕，很沒有自信。為了調動學生的自信，我把舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。舞蹈、游戲在課堂的恰當運用，是能夠把課堂的氣氛變得最活躍。而且舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的用心性。因此在某些節奏性強的歌曲中，先讓學生跟著我用嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作示范，，最后每組學生中挑選幾位出來表演。透過他們的表演和我的引導，下方的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏打起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍，音樂情景再現(小學的低斷年級大多都是有情節的，在這種狀況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演，下方的跟唱)，在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
這就是我在那里的七個月下來的總體反思，其實在課堂上還是有很多的不足，我期望自我在將來越做越好，要想學到東西，我覺得更多的是要像那些老師多學習學習實踐方面知識這樣自我在實踐方面才會越做越好。